Wes Anderson'ın filmlerini izlemek ve çalışmalarına aşık olmak için 10 neden

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

"Isle of Dogs"u yöneten, hipster ve şehirli romantiklerin favori yönetmeni hakkında bilmeniz gerekenler.

1. Mükemmeliyetçidir

Eserlerine mavi gözlerle bakmayı sevdiğimiz birçok ünlü yönetmen gibi, Wes Anderson da özünde bir mükemmeliyetçi. Filmlerinin ne kadar özenli bir şekilde inşa edildiğine bakarak, kendine özgü stilini açık bir şekilde tanıyacaksınız. İlk olarak, Anderson yazıtlarda çoğunlukla aynı fontu kullanır, çerçeveleri sadece merkeze yerleştirir ve manzarayı sadece minyatür ve el yapımı olarak tercih eder.

Mükemmellik için böylesine bir tutkuyla, Anderson'ın filmlerinin tüm yapım aşamalarına dahil olması şaşırtıcı değil: o bir yönetmen, senarist ve yapımcı. Çerçevede görünmediği sürece.

2. Kusursuz bir zevki var

Filmleri stil açısından bu kadar kusursuz olmasaydı, Anderson'ın inceliği boşuna olurdu. Her kareyi bir büyüteç altında incelemek ve içinde görünen nesnelerden bir sanat ve zanaat sergisi düzenlemek istiyorum. Grand Budapest Hotel'in barok otel iç mekanları, "Kingdom of the Dolunay"da çerçeveyi dolduran renkler, stop-motion animasyon ya da Tilda Swinton'ın makyajı olsun, Wes'in resmindeki her öğenin farklı olacağından emin olabilirsiniz. benzersiz bir yazarın filtresinden geçti.

Anderson'ın filmleri üzerine sanat kitaplarının yayınlanması ve film eleştirmenlerinin onun çalışmalarına dayanarak ayrıntılı çizimlerle kılavuzlar yapması tesadüf değildir. Yönetmenin kendisi de orijinal resimlerine uygun giyinmeyi seviyor: renkli ceketleri ve benekli çorapları her hipsterın burnunu silecek.

3. Harika bir müzik aşığı

Anderson'ın kusursuz zevkinin ve mükemmeliyetçiliğinin kendini en iyi şekilde gösterdiği belki de en önemli şey, film müziklerinin seçimidir. Belki, şimdi 60'ların rock'n roll'unu veya Fransız chanson'ı dinliyorsanız, bu tam olarak onun değeridir. "Kingdom of the Dolunay"ın genç kahramanlarının onunla dans etmesine izin vererek, Nico tarafından seslendirilen These Days veya Françoise Hardy'nin Le temps de l'amour şarkılarına yaygın sevgiyi geri veren Anderson'dı.

Unutulmuş pop hitleri ve tuhaf ulusal besteler, istisnasız tüm Anderson resimlerinin cazibesindeki aslan payının kaynağıdır. Aynı "Krallık" da, hemen hemen her karakterin kendi müzikal eşliği vardır, "Fantastik Bay Fox" da ülke tarzında eski parçaları kazabilirsiniz ve "Tren to Darjeeling", Kinks'in Bu Zaman Yarının ihtişamıyla açılır. - ve beklenmedik bir şekilde unutulmuş yeni melodileri verir.

4. O umutsuz bir sinefil

Elbette Anderson tarzını sıfırdan yaratmadı. Dünya sinemasının klasiklerinde derin kökleri vardır. Örneğin, birçok izleyici yönetmen el yazısının Kubrick'in eserleriyle benzerliğini bir kereden fazla kaydetti. Wes'in kendisi de Scorsese'nin (özellikle ilk çalışmasında) etkisinin farkındadır ve eleştirmenler onun resimlerinde Truffaut'tan Miyazaki'ye çeşitli ustaların izlerini görürler.

Anderson'ın filmlerindeki her türden ödünçlemenin listesi o kadar büyük ki, onu derlemek pek mantıklı değil. Ancak Anderson'ın kendisinin modern sinema üzerindeki etkisinin kesinlikle daha az olmayacağını söylemek güvenlidir.

5. Harika gençlik resimlerinin yazarıdır

Wes Anderson'ın filmlerinin çoğu şu ya da bu şekilde büyüme hikayelerine adanmıştır (ya da ebedi babalar ve çocuklar teması - yani aile - etrafında döner). İlk filmlerinden biri olan "Rushmore Academy" ile başlayan ve yakın zamanda yayınlanan "Isle of Dogs" çizgi filmiyle biten Anderson, ana kahramanını yetişkinlerin baskıcı dünyasıyla yüzleşen bir çocuk haline getiriyor.

Rushmore'da, genç bir öğretmenin dikkatini çekmek için endüstriyel bir iş adamıyla savaşan bir okul çocuğudur. "Dolunay Krallığında" - yetişkinlerden kaçan aşık gençler. Grand Budapest Hotel'de, yaşlı bir misafirin mirasını almak için bir akıl hocasıyla birlikte bir dolandırıcılığa karışan genç bir kapıcı asistanı vardır.

Anderson için yetişkinlerin ön planda göründüğü filmlerde bile genç karakterler olay örgüsünde güçlü bir yer tutar ve zaten büyümüş kahramanlar çocuk gibi davranmaya devam eder. Elbette film ilerledikçe hepsi kaçınılmaz olarak olgunlaşıyor.

6. Harika kukla karikatürleri yapıyor

Anderson, gençlik hikayelerinin yanı sıra animasyonda da başarılıydı. Aquatic Life filminde, sualtı dünyasının büyüleyici faunasını betimlemek için stop-motion-animasyon (kukla karakterlerin hızlandırılmış çekimi) yöntemini kullandı.

Daha sonra, bu resepsiyonda iki animasyon filmi çekecek: Roald Dahl'ın peri masalı "Fantastic Mr. Fox"un film uyarlaması ve yeni eseri "Isle of Dogs". İkincisinin eylemi, illerden birinde kötü bir kedi sever belediye başkanının tüm köpekleri bir çöp adasına atmaya karar verdiği geleceğin Japonya'sında gerçekleşir. Ana karakter, 12 yaşındaki Atari, sadık köpeğini aramak için oraya gider. Aşağıdaki video, Anderson ve ekibinin böyle bir çizgi film yaratırken ne kadar sıkı çalıştıklarını açıkça ortaya koyuyor.

7. Bill Murray en standart dışı rollerini oynadı

Tabii ki, her izleyicinin en iyi ve en kötü hakkında kendi fikri vardır. Bize göre, Bill Murray hiçbir zaman Wes Anderson'ın eksantrik filmlerindeki kadar eşsiz olmamıştı.

İşbirliği 20 yıl önce Murray'in duygusal bir sanayi kralı imajını somutlaştırdığı Rushmore Academy ile başladı. O zamandan beri, oyuncu hem epizodik hem de başrollerde rol alarak Anderson'ın setinden uzun süre hiç ayrılmadı. Favorimiz, Aquatic Life'tan acımasız okyanus bilimci Steve Zissou.

8. Owen Wilson'a dünyayı açtı

Öyle oldu ki, Anderson'ın memleketi Austin'den Dallas'a taşındığında ilk tanıştığı insanlar Wilson kardeşlerdi. Onlarla birlikte, yönetmen adayı, soyguncu olan genç Teksaslı romantikler hakkında küçük bir kısa film hazırladı ve daha sonra "Şişe Roketi" adlı tam teşekküllü bir çıkışla sonuçlandı. Film finansal olarak başarısız olmasına rağmen, dünyanın Wes Anderson'ın varlığını öğrenmesi ve Wilson ailesini keşfetmesi onun sayesinde oldu.

İki erkek kardeş, Andrew ve Luke, Anderson'ın birkaç filminde daha rol aldı ve ardından her biri yalnız bir yolculuğa çıktı. Ancak Owen sadece Wes'in filmlerinin müdavimi olmakla kalmadı, aynı zamanda onun filmleri için birkaç senaryo yazdı ve yönetmenin tam teşekküllü bir ortak yazarı oldu.

9. Her zaman belirli bir yıldız kümesini kaldırır

Aynı yüzleri çoğu zaman Anderson'ın filmlerinde de göreceksiniz. Yönetmenin etrafında ancak her yeni projeden sonra yenilenen bir tür oyunculuk topluluğu oluştuğunu söyleyebiliriz. Aynı zamanda, yönetmen yeni isimler keşfetmeyi başarır (Wilsons örneğinde olduğu gibi), ancak zaten kanıtlanmış insanları tercih eder. Aynı kural film ekibi için de geçerlidir.

Wes Anderson'ın kasetlerinde düzenli olarak yer alanlar arasında, Bill Murray ve Wilson kardeşlerden daha önce bahsetmiştik. Jason Schwartzman, Angelica Houston, Adrian Brody, Willem Dafoe, Jeff Goldblum, Edward Norton, Bob Balaban, Tilda Swinton ve Harvey Keitel de oraya atfedilebilir.

10. O her zaman pozitiftir

Resimlerinin kahramanlarının maruz kaldığı imtihanlar ne kadar korkunç olursa olsun, biz Anderson'ın filmlerini, kaçınılmaz olarak barışçıl bir sona varacakları gerçeğinden dolayı seviyoruz. Bir arkadaşın ölümü için intikam alınmasa bile ("Su Hayatı"), aşk bir başkasına ("Rushmore Akademisi") gitti ve barışçıl yaşam yerini savaşa bıraktı ("Büyük Budapeşte Oteli"), Anderson'ın karakterleri asla cesaretini kaybeder ve her zaman kendilerini içinde buldukları içler acısı durumdan bir çıkış yolu bulurlar.

Bu nedenle, kendinizi şaşkın hissederseniz, herhangi bir Wes filmini tereddüt etmeden oynayın. Başarılı bir sonuç için size bir umut zerresi aşılayacağından emin olabilirsiniz.