Yaratıcılık 10.000 saatten çok pratiktir

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

Herhangi bir işte uzun vadeli uygulamanın, bir kişinin bu konuda ustalaşmasına ve parlak bir şey yaratmasına yardımcı olduğuna inanılmaktadır. Bu gerçekten böyle mi ve sebat yeteneğin yerini alabilir mi? Bu makaleyi anlayalım.

Muhtemelen birçoğu, bir işte ustalık kazanmak için ona 10.000 saat ayırmanız gerektiğini duymuştur. 10.000 saat kuralı, ünlü yazar Malcolm Gladwell tarafından bir kitapta anlatılmıştır. Berlin Müzik Akademisi'nden öğrencilerin katıldığı psikolog Anders Ericsson'un araştırmasına dayanarak yarattı. Araştırma sürecinde, 20 yaşına kadar en umut verici ve yetenekli erkeklerin yaklaşık 10.000 saat keman çaldığı tespit edildi.

Kitapta, psikolog Anders Erickson ve gazeteci Robert Pool, kasıtlı uygulama yoluyla neredeyse her beceride ustalaşma kavramını önerdiler. Kitaplarında anlatılan kasıtlı uygulama, bir dizi teknikten oluşur: hedefler belirlemek, zor görevleri parçalara ayırmak, olası gelişmeler için karmaşık senaryolar geliştirmek, konfor alanından çıkmak ve sürekli geri bildirim almak.

Ancak yazarların belirttiği gibi, tüm bu teknikler, kuralların uzun zaman önce oluşturulduğu ve nesilden nesile aktarıldığı alanlara uygulanabilir. Örneğin, satranç, spor ve müzik.

Kasıtlı uygulama ilkeleri, bahçıvanlık veya diğer hobiler gibi rekabetin az olduğu veya hiç olmadığı faaliyetler için olduğu kadar yaratıcı ve diğer birçok modern meslekte (işletme müdürü, öğretmen, elektrikçi, mühendis, danışman) o kadar etkili olmayacaktır.

Tekrarlama başarısız olduğunda

Örneğin, satranç ve senfonik müzikte kasıtlı uygulama gerçekten önemlidir, çünkü bunlar sürekli olarak tekrar tekrar tekrarlanan eylemlere dayanır. Bununla birlikte, yaratıcı faaliyet alanlarının çoğu için, hedefler ve başarıya ulaşmanın yolları sürekli değişmektedir ve tekrarlayan davranışlar sadece zarar verir.

Yazarlar aynı romanı ya da hikayeleri aynı olay örgüsüne sahip olarak ortaya koyamazlar ve izleyicilerin yeniden heyecanlanmasını bekleyemezler.

Sanatçılar, kendilerinin veya bir başkasının daha önce yaptıklarını tekrar etmemeleri için sürekli baskı altındadır. Ve onları devam ettiren ve orijinal bir şey yaratan da bu baskıdır.

Bir sanat eseri şaşırtma yeteneğini çabucak kaybedebilir. İnsanlar bıkmadan önce Lady Gaga et elbisesini kaç kez giydi? Et kıyafetleri yaratmak ve onları her Cadılar Bayramı'nda giymek için kasıtlı uygulama tekniğini kullansaydık, kişiliğini kim takdir ederdi?

Yaratıcılık, uzman görüşünden daha fazlasıdır

Yaratıcılık genellikle derin bilgiye dayanırken, sanat eseri uzmanların çalışmalarının sonucundan daha fazlasıdır. Çünkü yaratıcılık özgün, anlamlı ve şaşırtıcı olmalıdır.

Yaratıcının geleneksel bilgeliği terk ettiği ve standartların ötesine geçtiği için ödüllendirilmesi anlamında orijinal.

Yaratıcının bazı pratik işlevleri yerine getirmesi veya yeni bir yorum sunması anlamında önemlidir. Neyin yararlı olduğu konusunda çıtayı sürekli yükseltir.

Ve son olarak, yaratıcılığın sonucu beklenmedik ve şaşırtıcı olmalıdır ve bu sadece yaratıcının kendisi için değil, diğer herkes için de geçerlidir.

Son 50 yılda yaratıcı insanların kariyer yollarını, karakter özelliklerini ve yaşam deneyimlerini inceleyen birçok sistematik çalışma yapılmıştır. Bulgular, kasıtlı uygulamanın yaratıcılığın ana veya en önemli parçası olduğu gerçeğiyle çelişiyor. İşte sadece bunu doğrulayan 12 faktör.

1. Yaratıcılık genellikle kördür

Yaratıcılık yalnızca kasıtlı uygulamaya dayalı olsaydı, tanınmak için kendimizi eğitebilirdik. Ama gerçekte bu imkansızdır: Yaradan, yarattığının iyi olup olmayacağından emin olamaz. Ve bazen toplum böyle bir fikre henüz hazır değildir - yaratıcı bir ürün zamanın ruhuna uygun olmalıdır. Deneyimle, yaratıcı insanlar şu anda toplumun nelerden hoşlandığı konusunda sezgisel bir anlayışa varırlar, ancak yine de yaratıcılıkta her zaman bir dereceye kadar belirsizlik olacaktır.

Oyun yerine şiir yazmanın, manzara yerine portre çizmenin ya da opera yerine kompozisyon bestelemenin teori değil, bir deney için doğru zaman olduğunu ancak sonsuz bilgeliğe sahip biri belirleyebilir.

Dean Keith Simonton Yaratıcılık psikolojisinde Amerikalı araştırmacı

2. Yaratıcı insanlar genellikle kaos içinde çalışır

Uygulama tutarlı ve tutarlı olsa da, yaratıcılık birçok deneme yanılma ile karakterize edilir. Dahilerin şaheserler yarattığı birçok örnek var ve onlardan sonra - tamamen popüler olmayan şeyler.

Örneğin, Shakespeare en ünlü oyunlarını 38 yaşında yazdı. Bu süre zarfında, dünya edebiyatının gerçek bir hazinesi olan "Hamlet" i yarattı. Ve Hamlet'ten kısa bir süre sonra, çok daha az popüler olan Troilus ve Cressida oyununu yazdı.

Yaratıcılık sadece bir uygulama meselesi olsaydı, o zaman deneyimle daha mükemmel yaratımlar yaratırdık. Ancak birçok yaratıcı insanın kariyerlerine bakarsanız, çok farklı bir resim görürsünüz: çok sayıda deneme yanılma, şöhret dorukları kariyerlerinin ortasında ve sonunda, en fazla deneyime sahip olduklarında değil.

3. Yaratıcı insanlar nadiren halktan faydalı geri bildirim alırlar

Bir yaratıcı dünyaya yeni bir roman sunduğunda, tepki genellikle iki şeyden biridir: kabul veya reddetme. Ve yardımcı geri bildirim yok.

Kasıtlı uygulama, iyi yapılandırılmış görevler için iyidir. Ve yaratıcılıkta (çoğu durumda) uzun süre yalnız çalışırsınız, örneğin bir roman yazmak veya matematiksel bir formül türetmek ve geri bildiriminiz yoktur.

Daha da kötüsü, eleştirmenler genellikle birbirleriyle aynı fikirde değiller ve tartışıyorlar, bu yüzden eserin yaratıcısının kimin geri bildirimini dikkate almanın gerçekten yararlı olduğunu ve kimin aptallık veya kıskançlık tarafından dikte edildiğini anlaması zor.

Ayrıca sanatsal ve bilimsel ürünler için standartlar sürekli değişmektedir. Zamanın bir noktasında bir atılım olarak kabul edilen şey, gelecek nesil için tam bir saçmalık gibi görünebilir. Bu, devrimci keşfe giden yolda bilinçli uygulamanızı karmaşıklaştırabilir.

4. On yıl kuralı aslında bir kural değildir

Herhangi bir işte profesyonelliğin 10 yıllık uygulama gerektirdiği fikri bir kural değildir. Dean Keith Simonton 120 klasik besteciyle yaşıyor ve çalışıyor ve ilginç bir şey keşfetti. Bestecinin ilk büyük eseri yazabilmesi için yaklaşık 10 yıllık bir uygulamaya ihtiyacı olmasına rağmen, bu dönemdeki sapmalar çok büyük - yaklaşık otuz yıl. Birinin daha fazla zamana, birinin daha az zamana ihtiyacı var. Yaratıcılığın kesin bir zaman çerçevesi yoktur. Olmak üzereyken olur.

5. Yetenek, yaratıcı başarı için de önemlidir

Yetenek, bir kişinin deneyim kazanma hızı olarak tanımlanıyorsa, şüphesiz yaratıcılık için önemlidir.

Simonton, çalışmaları sırasında, en popüler bestecilerin kendi alanlarında gerekli bilgileri edinmek için daha az zaman harcayan kişiler olduğunu keşfetti. Başka bir deyişle, en yetenekli.

6. Bireysellik önemlidir

Önemli olan yalnızca derin bilgi edinme hızı değil, aynı zamanda bir dizi başka işarettir. İnsanlar, genel ve özel bilişsel yetenekler (IQ, uzamsal akıl yürütme, sözel akıl yürütme), kişilik özellikleri, ilgi alanları ve değerler dahil olmak üzere birçok farklı faktörde birbirinden farklıdır.

Bunlardan biri, yaratıcı insanların uyumsuzluğa, gelenekçiliğe, bağımsızlığa büyük bir eğilimi olduğunu, güçlü bir ego, risk alma eğilimi ve hatta hafif psikopati biçimleriyle deneylere açık olduğunu gösterdi.

Bu bilinçli uygulama ile açıklanamaz. Tabii ki, her yaratıcı aktivite belirli bir dizi yetenek ve nitelik gerektirir. Örneğin, fizikte başarılı olmak için görsel sanatlardan daha yüksek bir IQ'ya ihtiyacınız var. Ancak her alanda yaratıcılığın ortak özellikleri vardır.

7. Genlerin etkisi

Modern davranışsal genetik, her bir psikolojik özelliğin, uygulama eğilimi ve istekliliği de dahil olmak üzere, genetik ön koşullara bağlı olduğunu keşfetti. Bu, genlerin davranışlarımızı tamamen belirlediği anlamına gelmez, ancak kesinlikle onu etkiler.

Simonton, tüm davranış farklılıklarının yaklaşık dörtte birinin veya üçte birinin genetik faktörlerden kaynaklanabileceğini teorileştirdi. O zaman dış etkenler ne kadar güçlü?

8. Çevre de çok şey ifade ediyor

Darwin'in dehanın kalıtsal doğası üzerine yaptığı çalışmalarla tanınan kuzeni Sir Francis Galton da en önde gelen bilim adamlarının ailede ilk doğanlar olma eğiliminde olduğunu gösterdi.

Daha sonra yaratıcılığın, çocuğun büyüdüğü sosyo-kültürel, politik ve ekonomik koşullar da dahil olmak üzere çevreden kazanılan diğer deneyimlerden etkilendiği bulundu. Bunun kalıtımdan daha büyük bir etkisi olması muhtemeldir.

Yaratıcılık için büyük önem taşıyan bir diğer çevresel faktör, çocukluk ve ergenlik döneminde rol modellerin mevcudiyetidir.

9. Yaratıcı insanların çok çeşitli ilgi alanları vardır

Kasıtlı uygulama, son derece uzmanlaşmış bir göreve odaklanmayı içerir ve hedeflere ulaşmak için teknikler belirli bir alanda gelişmek üzere tasarlanırken, yaratıcı bireylerin geniş bir ilgi alanı vardır ve daha az yaratıcı meslektaşlarının aksine çeşitlilik gösterir.

Yaratıcılık yalnızca kasıtlı uygulamaya bağlıysa, bir opera bestecisinin bir tür opera seçmesi ve onu geliştirmesi en iyisidir. Ancak Dean Keith Simonton, 59 bestecinin 911 operasını inceledi ve tam tersini buldu. En ünlü opera besteleri, kural olarak, sentetik türe aittir.

Yaratıcılık için böyle bir karıştırmanın önemi de doğrulandı. Esasen, yaratıcı bilim adamlarının birçok sanatsal hobisi ve ilgi alanı vardır. Örneğin, Galileo'nun yaşamının bir analizi, onun sanata, edebiyata ve müziğe düşkün olduğunu ortaya çıkardı. Psikolog Howard Gruber'in gösterdiği gibi, tarih boyunca çoğu yaratıcı bilim insanı, durmaksızın tek bir soruyu araştırmak yerine, birbirine bağlı olmayan birçok proje üzerinde çalıştı.

10. Çok derin bilgi yaratıcılık için kötü olabilir

Kasıtlı uygulama yaklaşımı, performansın doğrudan uygulama ile ilgili olduğunu varsayar. Ve bu, insan faaliyetinin en iyi tanımlanmış alanları için doğru olsa da, yaratıcılık için uygun değildir.

Bilgi ve yaratıcılık arasındaki ilişki en iyi şekilde ters U-eğrisi ile karakterize edilir. Biraz bilgi iyidir, ancak çok fazla bilgi esnekliği öldürür. Aslında, yazma gibi bazı faaliyet alanlarında, optimal miktarda resmi bilgi vardır, bundan sonra ileri eğitim yalnızca olağandışı bir şey yaratma olasılığını azaltır.

11. Yabancıların genellikle yaratıcı bir yönü vardır

Yaratıcılığın özü pratik olsaydı, bilgi ve deneyim eksikliği ile dışarıdakiler yaratıcı bir şey yaratamazlardı. Ancak birçok yenilikçi kendi alanlarında geride kalıyor.

Tufts Üniversitesi'nde çocuk gelişimi uzmanı olan Profesör David Henry Feldman'ın belirttiği gibi, bu tür insanların çevrelerinden farklı olması, onları bu ortamın sunduğu şeylere eleştirel bir bakış atmaya zorluyor.

Göçmenler de dahil olmak üzere tarih boyunca birçok marjinalleştirilmiş insan, son derece yaratıcı fikirlerle ortaya çıktı, dış deneyimlerine rağmen değil, bu yüzden.

Bunun bir örneği besteci Irving Berlin, yönetmen Ang Lee ve ilk ABD Dışişleri Bakanı Madeleine Albright'tır. Bu insanlar pratik yapmadılar, belli bir yol izleyerek kendi yollarını oluşturdular. Bu da bizi son kilit noktaya getiriyor.

12. Bazen bir yaratıcının, diğerlerinin takip edebilmesi için yeni bir yol yaratması gerekir

Uygulama yaklaşımı, belirli bir alanda mevcut kuralları incelemek için problem çözmeye odaklanmayı önerir.

Bununla birlikte, yaratıcı insanlar sadece sorunları çözmede değil, aynı zamanda onları bulmada da iyidir. Galileo'nun araştırması mükemmel bir örnektir.

Galileo, gece gökyüzünü incelemek için yeni bir araç yaratma girişiminde birçok deneme yanılma sonrasında astronomide devrim yarattı. Sadece keşiflerini yapmak için pratik yapmadı. Aslında, araştırmasının o dönemde var olan hiçbir bilimde temeli yoktu. Gözlemlediği hemen hemen her şey Ptolemaios astronomisine veya Aristoteles kozmolojisine karşılık gelmiyordu.

O sırada çoğu uzman Galileo'nun fikirlerini kabul etmedi. Onun için en tatmin edici deneyim görsel sanatlardaki alıştırmalardı. Çizimlerindeki chiaroscuro, başkalarının gözden kaçırdıklarını doğru bir şekilde yorumlamasına yardımcı oldu.

Galileo'nun sanatsal deneyiminin insanlığın en önemli keşiflerinden birini etkileyeceğini onun zamanında hiç kimse hayal edemezdi. Ve elbette, mevcut uzay bilimlerinde pratik yapmış olsaydı, keşiflerini asla yapmazdı.

Yani içerik oluşturucular sadece uzman değildir. Yaratıcılık derin bilgiye dayanır ve kasıtlı uygulama da önemlidir, ancak yaratıcılık sadece uygulamadan çok daha fazlasıdır.

Yaratıcı insanlar mutlaka en üretken insanlar değildir, ancak kaotik zihinleri ve kaotik çalışmaları genellikle daha önce kimsenin fark etmediği şeyleri görmelerini sağlar. Ve yeni neslin izleyeceği yeni bir yol yaratın.