Kostüm tasarımcılarının kadın görünümüyle hata yaptığı 9 film ve dizi

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

Moda tarihçileri, Titanic ve Stranger Things de dahil olmak üzere çeşitli tablolardaki kıyafetlerde kusurlar buldular.

1. "Moulin Rouge": Saten

Nicole Kidman'ın canlandırdığı filmin ana karakteri bir kabare yıldızı. Dansçı, şarkıcı ve fahişedir. Satine'nin birçok unutulmaz kostümü var, ancak en dikkat çekici olanları ilk performansındaki ışıltılı kıyafet ve dev fil üzerindeki romantik sahnede göründüğü kırmızı elbise.

Filmin başında eylemin gerçekleştiği tarih - 1900 belirtilir. Kırmızı saten elbise otantik görünüyor. Bu süre zarfında, oyuncu ve dansçı benzer bir şey giyebilirdi.

Ama üzeri pullarla kaplı bir sahne kostümü, bir fahişe için bile düşünülemez.

Ama bu bilerek yapılıyor. Kıyafet Marilyn Monroe'nun çalışmasına atıfta bulunuyor: performans sırasında Satine, Diamonds Are a Girl's Best Friends adlı şarkısını söylüyor. Ve bu sahnedeki kahramanın görüntüsü, fotoğraf oturumlarından birinde rol aldığı 1950'lerin seks sembolünün görüntüsüne benziyor.

Satine'ye tarihin bakış açısına uygun bir elbise giydirmek isteseler, performans sırasında ayak bileğinin hemen üzerinde kabarık bir elbise giyerdi, bol jüponlu ve bol kollu bir elbise giyerdi. Kafasında tüylü veya taçlı bir şapka olurdu, ama silindir şapka değil.

2. Gres: Kumlu

Herkes, kahramanın You're The One That I Need şarkısını söylediği dar siyah kıyafeti hatırlar. Tek sorun, filmin 1957-1958 yıllarında geçtiği düşünülürse, kıyafetlerin ve saç stilinin pek doğru olmamasıdır. Sandy, bir yıl sonra icat edildiği için henüz parlak spandeks tozluk giyemedi. Bunun yerine, o zamanlar moda olan kısa, açık renkli pantolonları giymeyi tercih ederdi.

Ve kahraman ayrıca, "Grease" filminin yeni yayınlandığı 1970'lerin sonlarında daha karakteristik olan kabarık dikkatsiz bukleler giyiyor. 1950'lerin sonlarında, moda tarihçisi Raissa Brittany'ye göre, Sandy kısa bir "İtalyan" saç kesimi olurdu.

3. Titanik: Gül

James Cameron'ın draması, kostümleriyle Oscar'lardan birini kazandı, bu yüzden moda uzmanlarının bile ekranda şikayet edecek çok az şeyi var. Birkaç küçük ayrıntı dışında. Örneğin, Kate Winslet'in filmin başında etkili bir şekilde göründüğü şapkada büyük olasılıkla bir yay değil, tüy olacaktır. Ya da bütün bir doldurulmuş kuş - evet, o zamanlar trend buydu.

Rose'un makyajı doğrudan filmin çekildiği 1990'lardan geldi. 20. yüzyılın başında, sadece belirli bir toplum katmanından kadınlar tarafından parlak bir makyaj uygulandı: aktrisler, dansçılar, fahişeler.

4. "Mary Poppins": Mary Poppins

Bu, 1964 yapımı bir Amerikan film uyarlamasıdır. Filmin başında, ailenin babası Bay Banks, Londra'da yaşadığını ve takvimde 1910 olduğunu nazikçe bildirir. Bu gerçeğe dayanacak olursak, Meryem'in derbide şarkı söyleyip dans ettiği beyaz kıyafetin çağa pek uygun olmadığı ortaya çıkıyor.

Elbisenin uzunluğu ve silüeti, Christian Dior'un 1950'lerde yarattığı New Look stiliyle daha yakından ilişkilidir. O zaman diz altında kabarık etekler ve geniş kemerler giyildi. Ve filmde gösterilen Edward dönemi için, dantel ve nakışlarla zengin bir şekilde dekore edilmiş uzun ve oldukça dar etekler karakteristiktir.

Doğru, Mary Poppins bu kıyafeti kurgusal bir dünyada giyiyor ve etrafı çizgi film karakterleriyle çevrili. Ancak, filmdeki kostümlerinin geri kalanı genellikle tarihsel olarak doğrudur.

5. "Küçük Kadınlar": Meg, Joe, Bat ve Amy

Louise-May Alcott'un romanının bu uyarlaması, kostümleriyle Akademi Ödülü kazandı. Ancak film akademisinin seçiminde herkes aynı fikirde değil. Yakından bakarsanız, filmde birkaç can sıkıcı yanlışlıklar bulabilirsiniz. Moda tarihçisi Bernadette Banner, kadın kahramanların bone veya şapka takmaları gerekirken şapkaları çok sık ihmal ettiğine inanıyor. Ve saç stilleri 1860'lar için fazla özensiz. O günlerde kadınlar ve kızlar saçlarını toplayıp tuttururlardı.

Bu küçük şeyler, kostüm tasarımcısı Jacqueline Durran'ın mükemmel bir iş çıkardığı gerçeğini reddetmese de: görüntüler gerçekten döneme tekabül ediyor, kadın kahramanların karakterlerini yansıtıyor ve büyüleyici görünüyor.

6. Tudor'lar: Anne Boleyn

Bir bütün olarak tarihi serinin kahramanlarının görüntüleri, özgünlükle övünemez. Her kıyafeti sökmenin bir anlamı yok - çok fazla gaf var. Temelden: kahramanlar temelde çorap ve kombinezon giymezler, çıplak vücutlarına korseler giyerler, çıplak omuzlarla parıldarlar. Saç modelleri ve başlıklar çağa hiç uymuyor: Anne Boleyn zamanında saçlar örtülüydü.

"Fransız başlığı" modaydı: bir başlık, kumaş ve taşlarla süslenmiş metal bir çerçeve ve arkadan sarkan koyu kadife kumaştan oluşan karmaşık bir yapı.

7. Yabancı Şeyler: On Bir

Tamam, aslında Netflix projesindeki görüntüler neredeyse kusursuz ve 80'lerin ortalarıyla oldukça tutarlı: kostüm tasarımcıları ve stilistler kapsamlı ve titiz bir iş çıkardılar. Ancak gözün hala yakalayabileceği birkaç ayrıntı var. Moda tarihçisi Bethany Greenwich, üçüncü sezondan (mağazaya gittikten ve makyaj yaptıktan sonra giydiği) mavi gömlek Eleven üzerindeki baskının on yılın sonu için daha tipik olduğunu belirtiyor.

1985 yılında ise serinin olaylarının yaşandığı dönemde daha açık ve gösterişli renkler modaydı. Parlak, hacimli saç bağları da bir süre sonra popüler oldu.

8. "Prenses ve Kurbağa": Tiana

Kahraman 1920'lerde New Orleans'ta yaşıyor ve hikayenin başında garson olarak çalışıyor. Çizgi filmde zamanın modasına pek uymayan birkaç resmi var.

İlk sahnelerde prenses basit bir sarı elbise ve yeşil bir palto giyer ve aynı yeşil şapka görüntüyü tamamlar. Ve bu kıyafette şikayet edilecek bir şey var - siluete. 1920'lerde, belirgin bir bel çizgisi olmayan düz kesim elbiseler ve anter adı verilen aynı hafif şekilsiz paltolar modaydı.

Dönüşümden sonra, Tiana tamamen muhteşem bir sarı-yeşil elbiseyle ortaya çıkıyor. Tabii ki, yirminci yüzyılın başlarındaki modada çizilmesi pek mümkün değildi ve muhtemelen Disney ruhu içinde mümkün olduğunca “prenses” yapmak istediler. Ancak, kahramanın gerçekte nasıl görünebileceğini hayal ederseniz, kıyafet tamamen farklı olacaktır.

Düzeltilmesi gereken ilk şey yine siluet. 1920'lerin kadınları dışarı çıkarken genellikle robe de style, yani "şık elbise"yi tercih ediyorlardı. Düşük bir bel ve kabarık, süslü bir etek anlamına gelir. Ve bazen 18. yüzyıldan kalma bir panniere benzeyen bir kabarık etek bile (eteği yanlardan hacimli yapan çerçeve).

Ayrıca, Tiana kısa bir saç kesimi yapacak ve "soğuk dalga" şekillendirecek ve kafasına alnını saran bir taç takacaktı.

9. "Dondurulmuş": Elsa

Evet, bu bir peri masalı. Kesin olarak söylemek gerekirse, gerçek tarihsel olaylara veya belirli bir dönemin modasına dayanmak zorunda değildir. Bununla birlikte, "Frozen" olaylarının 1840'larda Norveç'te ortaya çıkması muhtemeldir. Bu, krallığın adıyla belirtilir - Arendall (benzer bir ada sahip bir Norveç şehri var), kar ve fiyortlarla oldukça İskandinav manzaraları ve tarihin başlangıcında haritada görülebilen tarih. Buna ek olarak, Anna'nın kız kardeşini aramaya gittiği zamanki görüntüsü, açıkça geleneksel Norveç bunad kostümünden ilham alıyor.

Ancak Elsa'nın bir bütün olarak kostümleri, o dönemin kıyafetlerinin karakteristik unsurlarına rağmen oldukça muhteşem. Ve mesele sadece kraliçenin buzdan sarayı yaratırken giydiği ışıltılı elbiseyle ilgili değil. Taç giyme töreni kıyafeti de Norveç'in gerçek kraliçesi Leuchtenberg'li Josephine'in giydiği elbiseye hiç benzemiyor. Elbisesi gür, beyaz ve altın rengindeydi, omuzları çıplaktı - tam anlamıyla zamanın ruhuna uygundu.

Josephine, kafasına küçük bir taç değil, bir taç taktı. Saç modeli Elsa'nın stilinden çarpıcı biçimde farklıydı. Ve bir meraklı an daha: kraliçenin mantosu fuşya rengi olamazdı, çünkü kumaşa böyle bir renk verecek boya sadece 1856'da ortaya çıktı.