Marvel Sinematik Evreni nasıl kültürel bir fenomen haline geldi ve sinemadaki ana eğilimleri nasıl belirledi?

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

Life hacker, stüdyonun yaklaşımının benzersizliğinin ne olduğunu ve neden kimsenin başarısını tekrarlayamadığını anladı.

En dikkatsiz izleyici bile artık çizgi filmlerin sinemaları ele geçirdiğini fark edecek. Her stüdyo, TV dizileri ve akış hizmetleri hariç, yılda iki ila üç film üretiyor.

Ancak, bu her zaman böyle değildi. Tabii ki, Amerika Birleşik Devletleri ve Avrupa'da çizgi romanlar eski zamanlardan beri sevildi ve 1940'larda büyük ve küçük ekranlara aktarılmaya başlandı. Ancak devasa kitlesel popülerlik, Marvel Sinematik Evreninin ortaya çıkmasıyla 10 yıldan biraz daha uzun bir süre önce başladı. Ve öyle oldu ki, mahvolmanın eşiğinde olan şirket, önümüzdeki yıllarda sinemada en büyük ve önemli akımı belirledi.

Marvel bu popülerliği nasıl elde etti?

İzleyiciyi aynı anda birkaç filme bağladım

1990'ların sonlarında, Marvel o kadar kötü gidiyordu ki, birçok popüler karakterin film uyarlamalarının haklarını çeşitli şirketlere satmak zorunda kaldılar. Bunlar arasında Örümcek Adam, Fantastik Dörtlü ve X-Men vardı. Çok geçmeden Sam Raimi'nin Örümcek hakkında üçlemesi ve Brian Singer'ın Wolverine ve diğer mutantlarla ilgili filmleri vardı.

Bu resimlerin tümü popüler oldu ve mükemmel bir gişe topladı. Ancak basit bir franchise ilkesi üzerine inşa edilmişlerdi: Örümcek üçlemesi, X-Men üçlemesi, Fantastik Dörtlü ikilemesi.

Ve sonra Marvel şirketi filmlerini yapmaya karar verdi. Ancak bir şekilde diğerlerinden sıyrılmak için çok daha büyük bir şey yaratması gerekiyordu - her resmin ayrı karakterleri anlattığı, ancak hepsinin bir evrende bir arada var olduğu bir süper kahramanlar dünyası.

Aslında, stüdyo kırdı gitti. Kelimenin tam anlamıyla, ilk filmin geliştirilmesine mümkün olan her yola yatırıldı; başarısızlık şirketin çöküşüne dönüşecekti. Bugün, hikayenin başladığı "Demir Adam"ın başlangıçta başarıya mahkum olduğu görülüyor. Ama gerçekte bu çok büyük bir riskti.

Başrol oyuncusu Robert Downey Jr., bir süre önce uyuşturucu bağımlılığı tedavisi gördükten sonra yeniden popülerlik kazanmaya başladı. Yönetmen koltuğunu, o zamanlar en popüler olmayan birkaç filmi çeken Jon Favreau aldı.

Ancak fikir başarılı oldu: Seyirci Iron Man'i zevkle kabul etti. Karizmatik kahraman da çalıştı, çizgi romanlardan gelen görüntüyü mükemmel bir şekilde tekrarladı ve hayranları memnun eden orijinal Marvel çalışmalarına birçok referans verdi. Ancak en önemlisi, finalde yazarlar, tüm Marvel filmlerinin birbiriyle bağlantılı olacağına dair bir ipucu bıraktı: kredilerden sonraki sahnede Tony Stark, SHIELD organizasyonunun direktörü ile bir araya geldi. Ona Avengers ekibi fikrini anlatan Nick Fury (Samuel L. Jackson).

Taraftarlar bunun ne anlama geldiğini çok iyi biliyorlardı. Orijinal çizgi romanlarda, yazarlar genellikle çapraz geçişler düzenlediler - farklı bağımsız süper kahramanların buluştuğu arsalar. Ancak ekranlarda sadece çizgi filmlerde oldu. Burada seyirciye hemen daha fazla Marvel filminin kaçırılmaması gerektiği ima edildi.

Bu nedenle, stüdyonun sonraki tüm çalışmaları hemen ilgi odağı oldu. "İnanılmaz Hulk" un izleyiciyi bağımsız olarak ilgilendirmesi pek olası değildir: 2003'te bu kahramanla ilgili bir film zaten yayınlandı ve soğukkanlılıkla karşılandı. Ama herkes ondan sonra ikinci bir "Demir Adam" ve "Thor" olacağını biliyordu ve Kaptan Amerika hakkında bir film hakkında zaten söylentiler vardı.

Böylece şirket, izleyiciyi hemen bağlamayı başardı. İlk resimler doğrudan ilgili değildi, ancak kahramanların sürekli ipuçları ve sözleri sorunsuz bir şekilde yeni karakterlerin ortaya çıkmasına neden oldu ve onları birbirine yaklaştırdı.

İlk beş filmden sonra, seyircinin aşina olduğu tüm süper kahramanlar, büyük ölçekli bir geçit olan "Yenilmezler" de birleşti. Bu büyük ekranlarda hiç olmadı. Tabii ki, X-Men hakkında zaten filmler vardı, ancak orada karakterler orijinal olarak tek bir seride ortaya çıktı.

Ve burada kendi hikayelerinin kahramanları ekranda buluştu. Seyirci onları zaten tanıyordu, ama şimdi bir araya getirildiler ve bu nedenle karakterlerin her birinin hayranları sinemalara gitti. Böylece 2012'deki "Yenilmezler" sinemada gerçek bir devrim gerçekleştirdi ve ardından tüm stüdyolar kendi evrenlerini yaratmak için koştu.

Ekranda bütün bir dünya inşa etti

Açık bir organizasyon olmasaydı tüm bunlar bu kadar iyi sonuç vermezdi. Sonuçta, sadece ana karakterleri birbirine bağlamanız gerekmiyor. Mantıksal çelişkilerin olmayacağı bütün bir dünya inşa etmek gerekir.

Bu nedenle, MCU'nun bir lideri var, Kevin Feige. Kendisi film yapmıyor, süreci bir bütün olarak yönetiyor. İlk başta tutarsızlıklar olmasına rağmen.

Planlandığı gibi, tüm filmlerde bir karakter aynı oyuncu tarafından oynanmalıdır. Ancak ilk Iron Man'den sonra Terrence Howard, geleceğin süper kahramanı Warrior James Rhodes'u oynayarak seriden ayrıldı. Yerine Don Cheadle getirildi. Ve sonra stüdyo, The Incredible Hulk'ta Bruce Banner'ı oynayan Edward Norton'u kovdu. Sonraki filmlerde bu rol Mark Ruffalo'ya gitti.

Ama en başında oldu. Daha sonra, bu nadiren oldu. Ya değiştirmeler epizodik karakterlerle ilgiliydi ya da karakterler, yalnızca en dikkatli hayranların farkı fark edebilmesi için yapıldı.

Ayrıca bir oyuncu da gerçekçilik duygusu yaratan MCU'nun filmlerinde farklı roller oynayamadı. Seyirci, tanıdık bir sanatçının artık bir kahraman değil, bir kötü adam olduğu gerçeğine alışmak zorunda değildi. Tutarsızlıklar vardı, ancak bunlar yalnızca çoğu zaman hatırlamayan küçük küçük karakterlerle ilgiliydi.

Bu, izleyicilerin küçük karakterlerde bile eski tanıdıkları görmelerine izin verdi. Jon Favreau ekranda yanıp sönerse, herkes bunun Mutlu olduğunu bilir - Tony Stark'ın asistanı. Jamie Alexander ortaya çıkarsa, Thor'un müttefiki Leydi Sif'tir.

Bu yüzden "Yenilmezler" seyirciler tarafından çok kolay algılandı. Sinematik evren çerçevesinde ortaya çıkmasalardı, yönetmen Joss Whedon'un bir şekilde bir düzine kahramanı aynı anda ekranda temsil etmesi ve göstermesi ve dünyalarının nasıl çalıştığını açıklaması gerekecekti. Ancak MCU hayranları tüm bunları önceden biliyorlardı. Bu nedenle, sadece karakterleri bir araya getirmek, tanıdık bir kötü adam göstermek ve iki saat boyunca bir aksiyon oyunu düzenlemek yeterli. Solo filmlerin arka planı, tanıtım verileriyle zaman kaybetmemeyi mümkün kıldı.

Başarısızlığı önlemek için zamanla değişen yaklaşım

MCU'daki "Yenilmezler" in yankılanan başarısından sonra hafif bir düşüş başladı. Tabii ki, "Iron Man", "Thor" ve "The First Avenger"ın devam filmleri mükemmel bir gişe topladı ve hatta eleştirmenler onları övdü.

Ancak Marvel, beklenen kendini tekrar etme sorunuyla karşı karşıya kaldı. Yeni hikayeler dünyayı geliştirse de aşağı yukarı aynı atmosferi devam ettirdiler ve benzer hikayeler anlattılar. Sıradan sinemada buna devam filmlerinin laneti denir. MCU'da bu, kabaca ikinci aşamanın laneti olarak adlandırılabilir.

Ve burada "Yenilmezler" dünyasının gelişimini en güçlü şekilde etkileyen iki ana olayı ayırt edebiliriz. İlk olarak, stüdyo aynı anda iki mükemmel yönetmeni kaybetti. "Yenilmezler: Ultron Çağı" filminden sonra Joss Whedon ayrıldı. Ve Edgar Wright, sadece bir senarist olarak kalan "Ant-Man" filmini çekmeye başlamadı. Her ikisi de stüdyonun süreci çok fazla kontrol etmeye çalıştığını ve kelimenin tam anlamıyla her şakanın koordine edilmesi gerektiğini söyleyerek projeden ayrıldı. Bu yüzden filmler monoton hale geldi.

İkincisi, Galaksinin Koruyucuları aynı zamanda gerçek bir hit oldu. Bu resim, yönetmen James Gunn'a tam bir yaratıcı özgürlük verildiğinden, diğerlerinden çarpıcı bir şekilde farklıdır.

Belki de Marvel Sinematik Evreni, aynı türde kanıtlanmış filmleri yayınlayarak var olmaya devam edebilir: hayranların sabrı birkaç yıl daha yeterli olurdu. Ancak "Galaksinin Koruyucuları" ile olan deneyim, yaklaşımın değiştirilebileceğini gösterdi, ancak yazarın projeleri evrenin bütünlüğünü ihlal etmiyor, sadece ona parlaklık katıyor.

Paylaşılan bir MCU'da çeşitli filmler yaptı

Üçüncü aşama, yönetmenler için önemli ölçüde daha fazla özgürlük ve beklenmedik bükülmeler ve dönüşlerle işaretlendi. Çizgi romanlarda kahramanlar genellikle birbirleriyle çarpışırlar. Ancak MCU'da her şey tahmin edilebilir görünüyordu: iyiler her zaman kazanır ve kötüler kaybeder.

Ancak, Russo kardeşlerin yönettiği üçüncü aşama “The First Avenger: Confrontation”ın ilk filmi, süper kahraman fikrini ekrana çevirdi. Çoğu zaman kendi aralarında savaştılar ve sonun çok belirsiz olduğu ortaya çıktı. Aslında, kötü adam amacına ulaştı.

Ve sonra Kevin Feige ve Marvel liderliği, yazarların fikirlerini ekranda daha fazla somutlaştırmalarına ve yazarın tarzını korumalarına izin verdi. Dahası, süreçle ilgili kendi vizyonlarına sahip yönetmenler MCU'da daha sık görünmeye başladı.

Böylece, yalnızca düşük bütçeli komedi "Gerçek Ghouls" ile tanınan Yeni Zelandalı Taika Waititi, "Thor: Ragnarok" filmini yaptı. Dahası, resimdeki el yazısı çok net bir şekilde fark ediliyor: birçok komik an, doğaçlama ve kahramanların sadece holigan eylemleri. Başka birinin, gök gürültüsü tanrısının kesildiğinde nasıl korktuğunu göstermeye cesaret etmesi pek olası değildir.

Mistik "Doctor Strange", korku ustası Scott Derrickson tarafından yönetildi. "Kara Panter", resme ulusal bir lezzet katan "Station" Fruitvale "ve" Creed "in yazarı Ryan Kugler'ı çekmek için görevlendirildi. Ve Kaptan Marvel, az bilinen bir bağımsız yönetmen çifti Anna Boden ve Ryan Fleck tarafından yönetildi.

Yazarların her birinin el yazısı diğerleriyle karıştırılamaz ve "Galaksinin Koruyucuları" nın ikinci kısmı yine yalnızca James Gunn'ın tarzına dayanır. Bu yüzden Marvel, skandal ve görevden alındıktan sonra bile onu gelecekteki üçüncü bölümün yönetmeni olarak geri getirmek zorunda kaldı.

Negatif insanlar arasında tüm Marvel filmlerinin birbirine benzediğine dair bir görüş var. Ancak bir kişi casus gerilim filmi Kaptan Amerika: Başka Bir Savaş'ı Galaksinin Koruyucuları'ndaki aksiyon komedisiyle karıştırabiliyorsa, o zaman bu resimleri izlememiştir.

Kombine film ve televizyon

Ve Marvel'ın bir başka benzersiz ve cesur hareketi, filmlerin ve TV şovlarının birleştirilmesidir. "Yenilmezler"in ilk bölümünden sonra Phil Coulson ve ekibinin hikayesi "Agents of SHIELD" dizisinde devam etti. Kaptan Amerika'nın ilk aşkı olan Peggy Carter'ın hayatı "Ajan Carter" adlı TV dizisinde anlatıldı.

Popüler filmlerle bağlantı hemen izleyicilerin dikkatini çekti. Ve bundan sonra "Agents of SHIELD" olarak anılacaktır. MCU'nun planlarını iyi genişletti. Örneğin, SHIELD organizasyonunun çöküşünün önkoşulları. Başka Bir Savaş'ta serinin olaylarını bilirseniz çok daha netleşir.

Ve tam olarak arsa ve atmosferin monotonluğu suçlamalarından sonra, şirket, akış hizmeti Netflix ile birlikte Daredevil serisini ve daha sonra Defenders crossover ile birleşen diğer birkaç projeyi başlattı. Daha önce MCU'da gösterilen her şeyden kökten farklılar. Bunlar, çoğu kostüm bile giymeyen kahramanların yetişkin ve karanlık hikayeleridir.

Daha sonra, her biri kendi kitlesi için tasarlanmış farklı sitelerde başka projeler ortaya çıktı. Ana filmlerin olaylarıyla doğrudan ilgili değiller gibi görünüyor, ancak yine de ana dünyayla çelişmiyor ve onu tamamlıyorlar.

Filmi yılın en önemli filmi yaptı

Üst üste ikinci yıl için, MCU global crossover'ları yılın en önemli olaylarından biri haline geldi. Mesele şu ki, "War of Infinity" ve "Endgame" filmlerinde Marvel, on yıllık tarihi özetliyor. Önceki tüm filmler, kahramanlar ve Thanos arasındaki küresel çatışmaya hazırlanıyordu. Ve sıradan filmlerde, kötü adamı yenmek için hepsinin birleşmesi gerekir.

Bu, şirketin zaten satın alabildiği "Iron Man", "Doctor Strange", "Thor", "Guardians of the Galaxy", yeni "Spider-Man" hayranlarının ve diğer tüm kahramanların olduğu anlamına gelir. filmleri izlemek.

Buna ek olarak, yazarlar prömiyere kadar arsanın tüm ayrıntılarını en katı gizlilik içinde tutar ve izleyiciyi ne olacağını tahmin etmeye zorlar. Bu tür filmleri hiçbir şeyle karşılaştırmak bile zordur, çünkü sinema tarihinde böyle bir şey yoktur: Düzinelerce karakter en beklenmedik kombinasyonlarla ekranda toplanır. Infinity War'ın bazı sahnelerinde, kahramanlarla ilgili solo hikayelerin yazarlarının farklı yönetmenlik tarzını bile hissedebilirsiniz.

Bir önceki bölümde ölen bazı kahramanların “Final”de geri döneceğini elbette herkes önceden biliyor. Ancak bunun nasıl olacağı, diğer sevilen karakterlere ne olacağı ve en önemlisi sinematik evrenin nasıl daha da gelişeceği bilinmiyor. Bu nedenle milyonlarca izleyici, en sevdikleri karakterlerin kaderini ilk öğrenen kişi olmak için gala için önceden bilet satın alıyor.

Diğer stüdyolar sinematik evreni nasıl kopyalayamaz?

Marvel'ın başarısı, elbette, ana akım sinemanın yıllardır gelişiminde ana trendi belirledi. Ancak henüz hiçbir şirket böyle bir küresel Sinematik Evren yaratmayı başaramadı. Mesele şu ki, her biri bazı önemli noktaları kaçırıyor.

En yakın örnek DC Genişletilmiş Evren'dir. Warner Bros. tanıdık Batman, Süpermen ve diğer kahramanlarla eşit derecede popüler bir çizgi roman dünyası var. Ancak Man of Steel ile başarılı bir başlangıç yaptıktan sonra Zack Snyder ve MCU lideri Jeff Jones çok acelesi vardı.

Batman v Superman: Dawn of Justice'de izleyiciler aynı anda üç yeni karakterle tanıştı. "Adalet Ligi"nde üç tane daha var. Aynı zamanda, o zamana kadar sadece Süpermen ve Wonder Woman ile ilgili solo hikayeler kaldırıldı. Ve bu nedenle, yazarlar ("Yenilmezlerin" arka hikayeler nedeniyle kaçındığı) kahramanları ortaya çıkaramadılar.

Aynı zamanda The CW, aynı karakterlerle kendi sinema evrenini geliştiriyordu. Arrow evreninin, filmlerdeki karakterlerle hiçbir ilgisi olmayan kendi Flash, Superman, Suicide Squad'ı vardır. Buna ek olarak, DC şimdi çizgi roman serilerini yayınlayan kendi yayın hizmetini başlattı ve yeni Cyborg, Batman ve yeniden ortaya çıkan diğer kahramanlar var.

Bütün bunlar dünyanın bütünlüğünü hissetmenize izin vermiyor. Her seferinde izleyicinin karakterle yeniden tanışması ve arka planında kafası karışması gerekiyor.

X-Men serisinin sahibi olan Fox, özellikle ilk başarılı filmlerinin daha önce çıkmasından bu yana Marvel'ın izinden gitmiş görünüyor. Ancak burada yazarlar, oyuncu kadrosundaki tutarsızlıkları unuttular. Hugh Jackman Wolverine'i oynamaya devam etti ve bu arada diğer aktörlerin çoğu değişti ve Ryan Reynolds Deadpool'un her birinin kendi arka planı olan iki versiyonunu yaptı.

Ancak sinema evrenlerinin yaratılmasına yönelik eğilim sadece çizgi romanlara dokunmadı. "Mumya" filminin, Frankenstein'ın canavarı Dr. Jekyll, Görünmez Adam ve diğer klasik kahramanları birleştirecek bir "karanlık evren" başlatması gerekiyordu. Ancak ilk filmin başarısızlığı, hikayenin gelişimini sorguladı.

Ancak "canavarlar evreni" başarıyla gelişiyor. Şimdiye kadar Godzilla ve Kong: Skull Island için sadece ayrı filmler var. Ancak her iki resimde de arsaları birbirine bağlayan "Monarch" organizasyonu belirir. "Godzilla"nın ikinci bölümünden sonra yazarlar, kahramanları birbirine düşürmeyi planlıyor. Buradaki sorun, izleyicilerin bildiği çok fazla dev canavar olmaması ve bundan sadece birkaç geçiş yaratılabilmesidir. Bu dünyanın çok uzun süre var olması olası değildir.

Marvel Sinematik Evreni neden meraklılar için eğlence değil, bir fenomendir?

Her şeyden önce, çünkü stüdyo daha önce kimsenin yapmaya cesaret edemediği şeyi yaptı. Kevin Feige'in önderliğinde film ve dizi yazarları, düzinelerce kahramanın yaşadığı devasa bir dünya inşa ettiler.

Marvel trendlere meraklı. Popülerlik düşmeye başlar başlamaz stüdyo hemen yön değiştirdi ve izleyiciyi yeni türler ve hikayelerle yeniden bağladı. Aynı zamanda, TV şovları izleyicilerini farklı stiller ve platformlar aracılığıyla genişletti.

Ayrıca birçok Marvel projesi diğerlerinden ayrı olarak görüntülenebilir. "Galaksinin Koruyucuları", sinema dünyasının geri kalanını duymamış olanlara bile hitap edecek. "Ajan Carter" dizisi, casus filmlerinin hayranlarının retro tarzında ilgisini çekecek. "Jessica Jones", kara dedektiflerin hayranlarını ve klasik aksiyon filmlerinin hayranları olan "The Punisher"ı memnun edecek. Bunlar bağımsız parsellerdir. Ama hepsine birlikte bakarsanız, algı çarpıcı biçimde değişir.

Ve en önemlisi Marvel, kurallardan sapmaktan ve izleyiciyi şaşırtmaktan korkmuyor. Bu, hem beklenmedik olay kurguları hem de tür deneyleri için geçerli olabilir. 20 filmden sonra bile hayranlar bundan sonra ne bekleyeceklerini bilmiyorlar. Yeterince drama, sosyal temalar, komedi ve tabii ki aksiyon var. Ve bu nedenle, Marvel stüdyosunun hemen hemen her yeni projesi yine birçok izleyiciyi bir araya getiriyor.