İçindekiler:

21 Oscar ödüllü uzun metrajlı film
21 Oscar ödüllü uzun metrajlı film
Anonim

Pek çok Disney ve Pixar filminin yanı sıra ana film ödüllerinin tamamen beklenmedik kazananları.

21 Oscar ödüllü uzun metrajlı film
21 Oscar ödüllü uzun metrajlı film

En İyi Animasyon Filmi ödülü, nispeten yakın bir zamanda - 2002'de Oscar'larda ortaya çıktı. Bundan önce çizgi filmler ya uzun metrajlı filmlerle birlikte ana kategorilerde yarışabiliyor ya da özel ödüller kazanabiliyordu.

1. Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler

  • ABD, 1937.
  • Fantezi, macera, müzikal.
  • Süre: 83 dakika.
  • IMDb: 7, 6.

Grimm Kardeşler'in genç bir prensesin kötü bir üvey anneden kaçıp bir cüce kulübesine sığınmasını anlatan klasik peri masalının yeniden anlatımı, tarihteki ilk uzun metrajlı çizgi filmlerden biri oldu. Ondan önce, Quirino Christiani'nin şu anda kayıp olan "Apostle" gibi daha az bilinen projeleri bu formatta yayınlandı.

Walt Disney, saniyede çekilen kare sayısını ikiye katlayarak teknolojik bir atılım gerçekleştirdi. Aynı zamanda, çocukların bir buçuk saat süren bir çizgi filme ilgi duyacağını kanıtladı. O zamanlar için bir buçuk milyon dolarlık devasa bir yatırım mükemmel bir şekilde karşılığını verdi.

Ve sonra Disney, şu ifadeyle onursal bir Oscar aldı: “Milyonlarca izleyiciyi büyüleyen ve animasyon sinemasının gelişimi için yeni ufuklar açan Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler filmi için”. Üstelik akademisyenler nükteli davranarak ona bir büyük, yedi küçük heykelcik verdiler.

2. Roger Rabbit'i Kim Çerçeveledi

  • ABD, 1988.
  • Dedektif, komedi.
  • Süre: 103 dakika.
  • IMDB: 7, 7.

Dedektif Eddie Valiant çizgi filmlerden ve onlarla bağlantılı her şeyden gerçekten hoşlanmaz. Ancak Multtown'daki cinayeti araştırmak ve aynı zamanda ana şüpheli olarak kabul edilen Roger Rabbit'i korumak zorunda olan odur.

Canlı aktörlerin ve animasyonun olağan çekimlerini birleştirdiği için bu resme pek çizgi film denemez. Ancak bundan bahsetmemek mümkün değil, çünkü "Who Framed Roger Rabbit" filminin piyasaya sürülmesi sırasında Amerikan animasyonu korkunç bir düşüş yaşıyordu. Robert Zemeckis'in bu yaratımının başarısı, izleyicilerin karikatürlere yeniden ilgi duymasını mümkün kıldı ve bu da tam boy çizilen eserlerin sayısında bir artışa yol açtı.

Bugünün standartlarına göre bile 70 milyon dolar büyük bir yatırım yapıldı. Ancak farklı stüdyolar arasında işbirliği konusunda anlaşmak daha da zordu. Ancak yazarlar başarılı, yani Disney, Warner Bros., MGM, Paramount ve Universal'ın kahramanlarını kadrajda görebilirsiniz. Yatırım faiziyle karşılığını verdi ve ardından film altı kategoride Oscar'a aday gösterildi. Film bunlardan üçünü aldı, ayrıca yazarlara animasyonun yaratılması ve geliştirilmesi için özel bir ödül verildi.

3. Oyuncak hikayesi

  • ABD, 1995.
  • Fantastik, macera, komedi.
  • Süre: 81 dakika.
  • IMDb: 8, 3.

Genç Andy Davis'in bir sürü oyuncağı var. Ve çocuk odadan ayrıldığında hepsi canlanır. Andy'nin favorisi her zaman mekanik kovboy Woody olmuştur, ancak modaya uygun astronot Buzz Lightyear'ın gelişiyle öncelikler değişebilir.

Pixar'ın ilk projesi, animasyonun gelişiminde bir başka kilometre taşıydı. Sonuçta Toy Story, tamamen bilgisayarda oluşturulan ilk 3D çizgi filmdir. Buna ek olarak, yazarlar, prensesler ve zorunlu müzikal sayılar hakkındaki tipik Disney hikayelerinden uzaklaşmaya cesaret ederek, resmi hem çocuklar hem de yetişkinler için ilginç hale getirdi.

Sonuç olarak, yönetmen John Lasseter, ilk uzun metrajlı bilgisayar animasyon filminin yaratılması için özel bir Oscar aldı.

4. Şrek

  • ABD, 2001.
  • Fantastik, macera, komedi.
  • Süre: 90 dakika.
  • IMDb: 7, 8.

Shrek adında büyük bir yeşil dev, uzun yıllar herkesten uzak bir bataklıkta yaşadı. Ama bir gün kötü Lord Farquad, tüm masal karakterlerini ormanına sürdü ve devin yalnızlığını kırdı. Ancak, hükümdar, ateş püskürten bir ejderha tarafından yakalanan güzel prenses Fiona'yı alırsa Shrek'in mülkiyetini geri vereceğine söz verdi.

Dreamworks Pictures'ın çizgi filmi, 2002'de tanıtılan yeni En İyi Animasyon Film kategorisinde ilk Oscar kazananı oldu. İronik hikaye, genellikle klasik görüntülerin tam tersi olan birçok masal karakterini mükemmel bir şekilde birleştirir. Ana karakterin bir şövalye ya da prens değil, bir dev olmasına şaşmamalı.

O zamanlar için alışılmadık bir yaklaşım ve mükemmel grafikler "Shrek" in Pixar'dan "Monsters, Inc."'i bile geçmesine izin verdi.

5. Ruhların Kaçışı

  • Japonya, 2001.
  • Fantezi, macera.
  • Süre: 125 dakika.
  • IMDb: 8, 6.

Chihiro, annesi ve babasıyla birlikte araba ile yeni bir eve taşınır. Yolda, aile yoldan çıkar ve garip, ıssız bir şehirde durur. Bakkallarla dolu bir masa gören kızın annesi ve babası yemeğin üzerine atlar ve aniden domuza dönüşür. Kötü Yubaba tarafından büyülenmiş oldukları ortaya çıktı. Ve şimdi Chihiro'nun cadıya hizmet etmesi ve ailesini kurtarmak için bir plan bulması gerekiyor.

Bilgisayar animasyonunun artan gelişiminin arka planına karşı, efsanevi Hayao Miyazaki'nin klasik çizgi filmi beklenmedik bir popülerlik kazandı. Japonya'da en yüksek hasılat yapan proje oldu ve dünya çapında bir başarıydı. Ve Oscar mücadelesinde Miyazaki'nin yaratılışı "Buz Devri" ve "Lilo and Stitch" gibi hitleri atlamayı başardı.

6. Nemo'yu Bulmak

  • ABD, 2003.
  • Fantastik, macera, komedi.
  • Süre: 101 dakika.
  • IMDb: 8, 1.

Palyaço balığı Marlin, çocukken bir barakuda saldırısına uğrayan oğlu Nemo ile Büyük Set Resifi yakınında yaşıyor. Meraklı bir çocuk açık denizde bir gezintiye çıkar ve bir dalgıcın eline düşer. Ardından Marlin, hafıza sorunları yaşayan pozitif balık cerrahı Dory'yi yanına alır ve Nemo'nun peşine düşer.

Pixar animatörleri bu çizgi filmin gelişimine büyük bir özenle yaklaştılar. Kendilerini Büyük Set Resifi'ne daldılar ve balık fizyolojisini daha iyi anlamak için ihtiyoloji kurslarına katıldılar. Tabii ki, sonunda yazarlar bazı sanatsal değişikliklere gittiler.

Oscar'larda, çizgi filmin yüksek profilli rakipleri yoktu, bu yüzden önceden yarışın favorisi olarak kabul edildi. Ve bu yıldan beri, Amerikan Akademi Ödüllerinin büyük çoğunluğu Disney ve Pixar'ın eserlerini almaya başladı, ancak ara sıra başka projelere yol açtı.

7. İnanılmaz

  • ABD, 2004.
  • Aksiyon macera.
  • Süre: 115 dakika.
  • IMDb: 8, 0.

Ünlü süper kahraman Bay İstisnai, kurtarılanların sürekli davalarından bıktı. Evlendi, bir aile kurdu ve emekli oldu. Ancak 15 yıl sonra, Mister Exceptional hala süper kahraman geçmişini özlüyor. Ve bir gün onun için ilginç bir şey ortaya çıkıyor.

Pixar ilk kez tüm ana karakterlerin insan olduğu bir çizgi film çekmeye karar verdi. Ve yeni çalışmaları bir yaş sınırı PG almasına rağmen (ebeveynlerle izlenmesi tavsiye edilir), yine de yılın dördüncü en yüksek hasılat projesi oldu, sadece devam filmi "Shrek" den sonra ikinci oldu. Ancak Oscar'larda, yeşil devin hikayesinin devamı, süper kahramanlarla ilgili çizgi filmde kayboldu. Eh, "Finding Nemo" resminden açıkça kopyalanan "The Underwater Lads", başlangıçta bir yabancı olarak kabul edildi.

8. Wallace ve Gromit: Kurt Adam Tavşanın Laneti

  • Birleşik Krallık, ABD, 2005.
  • Komedi, macera.
  • Süre: 85 dakika.
  • IMDb: 7, 4.

Şanssız bir mucit ve onun zeki köpeği hakkında başka bir hikayede, Wallace ve Gromit komşularının yıllık dev sebze yarışmasına hazırlanmalarına yardım etmeye karar verirler. Çiftçilerin kemirgenlerle savaşmasına yardımcı olmak için Anti-Pesto firmasını oluşturuyorlar. Ancak ortaklar, tüm sebzeleri yiyen ürkütücü canavarla baş edemezler. Ve sonuç olarak, yarışmanın organizatörü canavarı yakalayana büyük bir ödül vaat ediyor.

Hamuru çizgi filmleriyle uğraşan İngiliz animatör Nick Park, In the Animal World ve The Wrong Pants (ikincisi Wallace ve Gromit'e adanmıştır) kısa filmleri için iki kez Oscar kazandı.

"Kurt Adam Tavşanın Laneti" tüm zamanların en yüksek hasılat yapan kukla çizgi filmlerinden biri oldu ve aynı Park tarafından çekilen "Tavuk Kümesi'nden Kaçış"tan sonra ikinci oldu. Ve Oscar'larda çizgi film, Miyazaki'nin yeni çalışması "Howl's Moving Castle" ve Tim Burton'ın "Ceset Gelini"ni bile pas geçti.

9. Mutlu ayaklar

  • ABD, Avustralya, 2006.
  • Komedi, macera, müzikal.
  • Süre: 104 dakika.
  • IMDb: 6, 4.

İmparator penguen kabilesinde aşık çiftler birbirlerini hep şarkı söyleyerek bulmuştur. Ama bir gün, notalara hiç girmeyen, ama mükemmel dans etmeyi bilen piliç Mumble doğdu. İlk başta, penguen bir dışlanmış oldu, ancak zamanla kabile arkadaşlarının yetenekleriyle ilgisini çekmeyi başardı.

Warner Bros. Stüdyosu Danslar ve şarkılarla sadece başka bir çizgi film yapmaya çalıştım. Happy Feet gerçek bir müzikaldir. Sahnelerin çoğu, gerçek dansçılardan alınan hareket yakalama teknolojisi kullanılarak oluşturuldu. Ve vokaller Nicole Kidman ve Hugh Jackman gibi müzik yıldızları tarafından yapıldı. Karikatür, Pixar'dan "Arabalar" ın önünde güvenle "Oscar" aldı.

Bugüne kadar Happy Feet, Akademi Ödülü kazanan tek Warner Bros. animasyonu. Bu zamana kadar Disney, Pixar'ı çoktan satın aldı ve çizgi film üretiminde açık lider haline geldi.

10. Ratatouille

  • ABD, 2007.
  • Macera, komedi.
  • Süre: 111 dakika.
  • IMDb: 8, 0.

Sıçan Remy yemek yapmayı sever. Yemek programlarını izliyor ve her zaman yemek için ilginç çeşniler arıyor. Tabii ki, akrabaları hobilerini onaylamıyor. Bir gün Remi, bir restoranda çalışan ama yemek yapmayı hiç bilmeyen genç bir adam olan Linguini ile tanışır. Ve bu ikisinin birbirine yardımcı olabileceği ortaya çıktı.

Ve yine, animatörler izleyiciyi atmosfere tamamen sokmaya karar verdiler. Bunu yapmak için çizgi filmin aksiyonunun gerçekleştiği Paris'e gittiler ve sadece şehrin sokaklarını değil, kanalizasyonları da incelediler. Ayrıca Ratatouille'in yaratıcıları, yemek yapmayı öğrenmek için Fransız Çamaşırhane restoranı Thomas Keller'ın şefi ile birlikte çalıştı. Ayrıca fare uzmanlarına danıştılar ve Remi'nin olabildiğince inandırıcı bir şekilde hareket ettiğinden emin olmak için kemirgenlerin davranışlarını gözlemlediler.

Oscar'larda Ratatouille, geçen yılın kazananının fikirlerini açıkça kopyalayan sörfçü penguenlerle ilgili Dalgayı Yakala karikatürüyle yarıştı. Ayrıca başvuranlar arasında Marjan Satrapi "Persepolis"in İran'daki İslam devrimi hakkındaki çalışması da vardı. Ancak ödül beklendiği gibi farenin hikayesine gitti.

11. DUVAR · ben

  • ABD, 2008.
  • Bilim kurgu, macera.
  • Süre: 98 dakika.
  • IMDb: 8, 4.

XXII yüzyılın başlarında, insanlık Dünya'yı geri dönüştürülemeyen atıklarla doldurarak yaşanmaz hale getirdi. Sonuç olarak, insanlar gezegende WALL-I temizlik robotlarını bırakarak uzaya uçtu. 700 yıl sonra sadece bir tanesi kırılmadı. Son WALL-E duygusallaştı (neredeyse bir insan gibi) ve araştırma robotu EVA ile tanışır tanışmaz ona hemen aşık oldu.

Geleceğin yazarları, bu karikatür fikrini 90'ların ortalarında buldu. Ancak, çeşitli çöplüklerin ve çöplerin uzun süre araştırılmasının yanı sıra beklemek, animatörlerin atıklarla dolu büyük çöplüklerin gerçekçi bir hissini yaratmalarına çok yardımcı oldu. DUVAR · I sadece eğlenceli bir çizgi film değil. Atık geri dönüşümü ve çevre ihmali gibi ciddi bir konuya değiniyor.

Oscar'larda, bu Pixar çalışması yalnızca En İyi Animasyon Filmi ödülünü kazanmakla kalmadı, aynı zamanda çizgi film dalında nadir bulunan En İyi Orijinal Senaryo kategorisinde aday gösterildi.

12. Yukarı

  • ABD, 2009.
  • Macera, komedi.
  • Süre: 96 dakika.
  • IMDb: 8, 2.

Karl Fredriksen ve karısı, hayatları boyunca bir yolculuğa çıkmayı hayal ettiler. Ama yaşlılık geldi ve arzularını asla yerine getirmediler. Sonra karısı öldü ve yaşlı, huysuz bir Karl evine binlerce balon bağladı ve bir yolculuğa çıktı. Doğru, yanlışlıkla Russell'ın geveze izcisini yanına almış.

"Yukarı" nın yaratıcıları çok cesurca davrandılar, çünkü bu tür çizgi filmlerin öncelikle çocuklara yönelik olduğu bir sır değil. Ancak yazarlar, genç izleyiciler arasında büyükanne ve büyükbaba ile ilişkili olan yaşlı bir adamın ana karakterini yapmaktan korkmadılar. Ve sonunda, her yaşta hayal kurmaya ve maceraya doğru ilerlemeye devam edebileceğinizi göstermeyi başardılar.

Oscar'larda Up'ın ciddi rakipleri vardı: Wes Anderson'dan Fantastic Mr. Fox, Neil Gaiman'dan Coraline in Nightmare ve klasik elle çizilmiş animasyon tarzında yapılmış The Princess and the Frog. Yine de ödül Up karikatürünün yazarlarına gitti. Ayrıca Avatar ve Soysuzlar Çetesi ile birlikte En İyi Film ana kategorisinde bile aday gösterildi. Daha önce, sadece Güzel ve Çirkin böyle bir onura sahipti.

13. Oyuncak Hikayesi: Büyük Kaçış

  • ABD, 2010.
  • Macera, komedi, fantezi.
  • Süre: 103 dakika.
  • IMDb: 8, 3.

Oyuncak sahibi Andy zaten bir genç. Üniversiteden ayrılmak üzere ve sadece Woody'yi yanında getirmek istiyor. Kahramanların geri kalanı yanlışlıkla çöp kutusuna düşer. Ama kovboy arkadaşlarını tekrar kurtarır ve birlikte Sun anaokuluna giderler.

Animasyon serisinde bu kadar uzun bir ara olması nadir görülen bir durum: İkinci bölümün yayınlanmasından bu yana 10 yıl geçti. Ama garip bir şekilde, bu "Oyuncak Hikayesi" sadece iyi gitti. Yazarlar aynı konular üzerinde durmamaya karar vermişler ve üçüncü bölümde çocukların büyümesinden ve velilerinin yansımalarından bahsetmeye başlamışlardır. Bu yüzden Büyük Kaçış birçok yetişkin arasında çok popülerdi.

Oscar'larda, "Oyuncak Hikayesi"nin üçüncü bölümü de "En İyi Film" kategorisinde aday gösterildi, ancak beklendiği gibi "Kralın Konuşması!" Ancak animasyon arasında karikatürün neredeyse hiç rakibi yoktu.

14. Rango

  • ABD, 2011.
  • Fantezi, macera.
  • Süre: 107 dakika.
  • IMDb: 7, 2.

Chameleon Rango, tüm hayatı boyunca bir teraryumda yaşadı ve kendini havalı bir kahraman olarak gördü. Ama bir gün arabadan düştü ve Dirt adında bir kasabaya geldi. Orada Vahşi Batı'da bir tür şerif olmak ve kötü adamlarla yüzleşmek zorunda kalacak.

Bir zamanlar George Lucas tarafından kurulan Industrial Light & Magic stüdyosunun ilk uzun metrajlı karikatürü, yalnızca Western'in birçok klişesini oynamakla kalmıyor, aynı zamanda Johnny Depp'in katılımıyla filmlere tekrar tekrar atıfta bulunuyor. Ana karakterin prototipi haline gelen ve aynı zamanda karakteri de dile getiren bu ünlü aktördü.

"Rango", 2011 için Disney ve Pixar'ın yalnızca "Arabalar"ın devamını ve Winnie the Pooh hakkında başka bir karikatürü sunduğu için kısmen şanslıydı. Ancak yine de, ironik sunum ve mükemmel görüntü kalitesi, aralarında "Shrek" in Boots'taki Puss hakkında bir parçası olan tüm rakipleri dürüstçe atlamasına izin verdi.

15. Kalbinde cesur

  • ABD, 2012.
  • Fantezi, macera.
  • Süre: 93 dakika.
  • IMDb: 7, 1.

Prenses Merida, her şeyde kurallara uymaya ve değerli bir damadın ortaya çıkmasını beklemek zorunda kalıyor, ancak kendisi bir yay sürmeyi ve ok atmayı hayal ediyor. Çaresizce mahkeme rutininden çıkmak isteyen kız, cadıya gider ve kraliçeye bir büyü yapmasını ister. Ama sonuçları vahim.

2012 yılında Pixar, başrolde bir kadın karakterin yer aldığı ilk çizgi filmini yayınladı. Her ne kadar stüdyonun karakterlerin gelişimine ne kadar incelikle yaklaştığı çok daha önemli olsa da. Karakterlerin neredeyse her zaman aynı kıyafetleri giydiği benzer hikayelerin çoğunun aksine, Cesur Yürek'te tek başına Merida'nın beş farklı elbisesi var ve babası Fergus'un dokuz kıyafeti var. Üstelik animatörler her İskoç klanı için diğerlerinden farklı olarak kendi kalıplarını ortaya çıkardılar.

Akademi Ödülleri'nde, Pixar karikatürü Disney'in kız kardeşi Ralph ve Tim Burton'ın Frankenwynnie'sine karşı savaştı. Ancak cesur prensesin hikayesinin akademisyenlere daha yakın olduğu ortaya çıktı.

16. Donmuş

  • ABD, 2013.
  • Fantezi, macera.
  • Süre: 102 dakika.
  • IMDb: 7, 5.

Prenses Elsa, çocukluğundan beri soğuğu nasıl kontrol edeceğini biliyordu, ancak birine zarar vermekten korkarak her zaman yeteneklerini kısıtlamaya çalıştı. Ancak, kız kardeşi Anna ile tartıştıktan sonra, yanlışlıkla tüm krallığı dondurdu ve ardından buzdan kalesine çekilmeye karar verdi. Anna ise Elsa'yı eve getirecek ve cesur Kristoff ve sadık geyiği Sven ile bir yolculuğa çıkacaktı.

Disney yıllardır Hans Christian Andersen'ın Kar Kraliçesi'nin film uyarlamasını geliştiriyor. Ancak uzun bir süre, yazarlar, ana karakterin bir kötü adam olacağı gerçeğiyle durduruldu. Sonuç olarak, arsa tamamen yeniden yazıldı ve Elsa'yı olumlu bir karakter haline getirdi.

Aynı zamanda stüdyo, geleneksel romantik çizgiden uzaklaşmaya karar verdi ve bunun yerine kız kardeşlerin ilişkisini koydu. Her karakterin, karakterleri gerçekten farklı kılmak için çalışan kendi animasyon ekibine sahip olması da ilginç.

Frozen gişede bir milyar doların üzerinde hasılat elde etti ve gerçek bir hit oldu. Aynı yıl Hayao Miyazaki'nin The Wind Rises adlı başka bir karikatürü yayınlanmasına rağmen, hiç kimse Oscar'daki zaferinden şüphe etmedi.

17. Kahramanlar Şehri

  • ABD, 2014.
  • Bilim kurgu, aksiyon, komedi.
  • Süre: 105 dakika.
  • IMDb: 7, 8.

Fütüristik San Francisco'da yaşayan genç dahi Hiro Hamada, robot dövüşü konusunda en tutkulu. Yakında üniversiteye programdan önce girmeye davet edildi. Hiro'nun görkemli planları vardır, ancak beklenmedik bir trajedi hayatını değiştirir ve genç adamı şehrin savunucusu olmaya zorlar.

Disney, "City of Heroes"un genel sinema evrenine dahil edilmeyeceğini önceden duyurarak pek de ünlü olmayan Marvel çizgi roman serisini çekmeye karar verdi. Her zamanki gibi, yapım çok çalışmayı içeriyordu: animatörler, fütüristik şehrin prototipi haline gelen San Francisco'nun tüm haritalarını özel bir programa koydular ve yaklaşık 700 benzersiz karakter belirlediler. Kredilerden sonraki sahnede, Marvel çizgi romanlarının film uyarlamaları için zaten kurulmuş olan geleneğe göre, büyük Stan Lee'nin kendisi ortaya çıktı.

"Kahramanlar Şehri", "Oscar" da ciddi rakipleri bile yoktu. İkinci bölüm "Ejderhanı Nasıl Eğitirsin" ve Studio Ghibli'nin yeni çalışması, büyük bir projeye açıkça kaybediyordu.

18. Bulmaca

  • ABD, 2015.
  • Komedi drama.
  • Süre: 95 dakika.
  • IMDb: 8, 2.

11 yaşındaki tipik bir kız çocuğu olan Riley'nin zihninde beş temel duygu bir arada bulunur: Sevinç, Üzüntü, Korku, Öfke ve İğrenme. Her gün sorunlarla başa çıkmasına yardımcı oluyorlar. Ancak kadın kahraman büyük bir metropole taşınmaktan dolayı ciddi stres yaşamaya başlayınca, kafasında bir anlaşmazlık başlar.

Bu karikatürün yaratıcıları, bir kişinin duygularını biraz daha iyi anlamaya karar verdiler ve bunu basit ve eğlenceli bir şekilde yaptılar: her duygu çok ilginç bir şekilde görselleştirildi. Örneğin, Hüzün gözyaşı gibidir, Sevinç bir yıldız gibidir ve İğrenme brokoli gibidir.

Akademi Ödülleri'nde Puzzle, ana akım çizgi filmlerin açık ara favorisiydi. Ancak ünlü Charlie Kaufman'ın ciddi karanlık karikatürü "Anomaliz" ile rekabet etmek zorunda kaldı. Ancak ödül geleneksel olarak Pixar'a gitti.

19. Zootopya

  • ABD, 2016.
  • Dedektif macerası.
  • Süre: 108 dakika.
  • IMDb: 8, 0.

Neşeli tavşan Judy Hopps, çeşitli hayvanların yaşadığı büyük Zootopia şehrinin polisinde çalışmaya başlar. İlk başta, daha sert meslektaşları onu küçümser. Ama çok geçmeden Judy ciddi bir komplonun ifşasını üstlenir ve kurnaz tilki Nick Wilde onun ortağı olur.

Disney, yalnızca üçüncü kez, kesinlikle tüm karakterlerin antropomorfik hayvanlar olduğu bir çizgi film çekmeye karar verdi (bundan önce "Robin Hood" ve "Tavuk Tavuğu" vardı). Ancak bu, gerçek bir çarpık dedektif hikayesi yaratılmasını engellemedi, ayrıca ciddi konular hakkında düşünmenizi sağlıyor: Zootopia'da işte önyargı, ayrımcılık ve yolsuzluk hakkında konuşuyorlar.

Çizgi film, birçok ülkede gişe rekortmeni oldu. Örneğin, Rusya'da iki milyardan fazla ruble topladı. Kimse bu çalışmanın Oscar'daki zaferinden şüphe etmedi. Ayrıca, Zootopia'nın adaylıkta ana rakibi aynı Disney stüdyosundan Moana idi.

20. Coco'nun Sırrı

  • ABD, 2017.
  • Bilim kurgu, macera.
  • Süre: 105 dakika.
  • IMDb: 8, 4.

Genç Miguel müzisyen olmayı hayal ediyor, ancak ailesinde bu meslek bir utanç olarak kabul ediliyor. Bir gün çocuk, merhum ünlü şarkıcıyla gizemli bir bağ keşfeder ve idolüyle tanışmak için ölüler diyarına gider. Ve ölen ataların ruhları ona bu konuda yardım ediyor.

Pixar animatörleri, ölülerin dünyasını anlatmak için çok çalışmak zorunda kaldılar. Çizgi filmdeki iskeletler, daha canlı ve çekici görünmek için gerçek olanlardan biraz farklıdır. Ve yazarlar kıyafet yaratma programını tamamen yeniden tasarladılar, çünkü kemiklerde doku normal insan vücudundan tamamen farklı görünüyor.

Yine de, "Coco'nun Sırrı" nın asıl değeri arsasında yatmaktadır. Çocuk çizgi filmi ölüm ve sevdiklerine veda gibi önemli konulara değiniyor. Ve böylece her yaştan izleyiciye duygusal olarak yakın olduğu ortaya çıktı. Ve aynı yıl başka bir harika çizgi film olmasına rağmen “Van Gogh. Sevgiyle, Vincent, tamamen yağlara boyanmış, Coco'nun Sırrı bir favori olduğunu kanıtladı.

21. Örümcek Adam: Evrenler Boyunca

  • ABD, 2018.
  • Bilim kurgu, macera, aksiyon.
  • Süre: 117 dakika.
  • IMDb: 8, 4.

Okul çocuğu Miles Morales, herkesin Örümcek Adam olarak bilinen Peter Parker'a hayran olduğu bir dünyada yaşıyor. Ancak süper kahramanın ölümünden sonra şehrin yeni savunucusu olmak zorunda kalacak olan gençtir. Örümcek Adam'ın farklı dünyalardan versiyonları, onun kötülükle savaşmasına yardımcı olacak. Ve bazen çok garip.

Sony Pictures'ın çarpıcı süper kahraman hikayesi, 2011'den beri Disney ve Pixar'ın En İyi Animasyon Oscar'ları üzerindeki tekelini kıran ilk çizgi film oldu. Ve "Örümcek Adam" ın zaferi oldukça haklı: stüdyo, ekranda çizgi romanların canlandığını gösteren tamamen yeni bir teknoloji tanıttı. 3D kiralama ile birleştiğinde, bu, izleyici için aksiyona inanılmaz bir daldırma yarattı.

Ayrıca, bu sadece ekranları dolduran birçok süper kahraman hikayesinin klişeleriyle dalga geçen esprili ve dinamik bir çizgi film.

Önerilen: