Sinemaya bakışınızı değiştirecek 10 sanat filmi

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

Jarmusch, Greenway ve Bergman hiç de göründükleri kadar karmaşık değiller.

Arthouse'un kesin bir tanımını vermek zordur. Genellikle bunun herkes için bir film olmadığı, geniş bir izleyici kitlesine yönelik olmayan filmler olduğu konusunda hemfikirler. Bu tür işler nadiren nakit toplar. Bu tür resimlerin türünü net bir şekilde tanımlamak bile her zaman mümkün değildir.

Aynı zamanda, sanat evi ve auteur sinema aynı şeyden uzaktır. Yani, bir yazarın filmi pekala ana akım olabilir. Filmleri parlaklık ve özgünlükleriyle öne çıkan, ancak aynı zamanda devasa salonları toplayan ve geniş bir izleyici kitlesi tarafından sevilen Quentin Tarantino ve Wes Anderson'ı hatırlamak yeterli.

Arthouse, sahneleme ve gündeme getirilen konular açısından genellikle çok daha cesur ve daha özgür, bazen oldukça keskin veya çirkin. Bazen yönetmen net bir hikaye anlatmak için yola çıkmaz, bunun yerine tamamen bazı felsefi fikirlere veya karakterin içsel hislerine odaklanır. Aynı zamanda yönetmen, ana akım sinemada nadiren görülen son derece sıra dışı yaratıcı teknikler kullanabilir.

1 kişi

• İsveç, 1966.
• Gerilim, dram.
• Süre: 85 dakika.
• IMDb: 8, 1.

Ünlü aktris Elizabeth Vogler, bir performansın tam ortasında aniden konuşmayı kesiyor. Kadına yardım etmek için psikiyatrist onu konuşkan bir hemşire Alma'nın eşliğinde deniz kenarındaki bir eve gönderir.

Aydınların gözde yönetmeni Ingmar Bergman, sahnelediği performansları saymazsak 60'tan fazla film çekmiştir. İsveçli'nin tüm filmografisinin üstesinden gelmek kolay bir mücadele değil. Ama en azından şok edici ve gizemli "Kişi" takdire değer.

Sonunda Liv Ullman ve Bibi Andersson'ın yüzlerinin birleştiği efsanevi kare buradan. Daha sonra bu teknik Woody Allen tarafından "Love and Death" (1975) ve Park Chang-wok "Oldboy" (2003) ve diğer birçok yönetmen tarafından alıntılandı.

Ingmar Bergman'dan görülecek başka neler var:

• Yedinci Mühür (1957).
• Çilek Glade (1957).
• Sessizlik (1963).
• Fısıltılar ve Çığlıklar (1972).

2. Ayna

• SSCB, 1974.
• Dram, biyografi.
• Süre: 107 dakika.
• IMDb: 8, 1.

The Mirror'da neler olduğunu söylemek çok zor. Sonuçta, burada neredeyse hiç arsa yok. Eylem farklı zaman katmanlarında gerçekleşir: savaştan önce, savaş sırasında ve savaştan sonra. Kahramanın anıları, yönetmenin babası Arseny Tarkovsky'nin şiirleriyle değişiyor ve bazen film tamamen birinin rüyası gibi görünüyor.

Andrei Tarkovski'nin en sıradışı ve aynı zamanda en kişisel filmi. Yönetmen, çocukluğunun dramatik bölümlerini temel aldı: babasının aileden ayrılması, yanan ev ve biyografinin diğer gerçek detayları. Anne figürüne çok fazla ekran zamanı ayrılmıştır. Üstelik Tarkovski, Margarita Terekhova'nın bu roldeki oyununu o kadar çok sevdi ki, ilk karısı Irma'nın imajında kaldırmaya karar verdi.

Andrey Tarkovski'den görülecek başka neler var:

• Nostalji (1983)
• Kurban (1986)

3. Aşçı, hırsız, karısı ve sevgilisi

• Hollanda, Birleşik Krallık, Fransa, 1989.
• Dram, suç.
• Süre: 124 dakika.
• IMDb: 7, 6.

Hırsız Albert Spica, çetesiyle her akşam bir restoranda yemek yiyor. Zorba kocasının zorbalığından bıkmış karısı Georgina her zaman yanındadır. Bir gün kurumda onun tam tersiyle tanışır - bir ilişkiye başladığı zeki Michael. Şef Richard sayesinde aşıklar gizlice buluşmayı başarır. Ancak koca hala ihaneti öğrenir.

Peter Greenway filmi öyle bir şekilde yazdı ve yönetti ki, neredeyse eski bir trajedi olduğu ortaya çıktı. Kahramanlar için kostümler moda tasarımcısı Jean-Paul Gaultier tarafından icat edildi.

Bir resim, eğitimsiz bir izleyici için bir kültür şoku olabilir. Aynı derecede itici ve çekici, çünkü Greenway groteskle nasıl çalışılacağını başka hiçbir şeye benzemeyen biliyor. İstenen etkiye sahip olması için bitiş hakkında önceden hiçbir şey okumamak daha iyidir.

Michael Gambon bu filmde daha az şaşırtıcı olmayacak (özellikle onu "Harry Potter"daki bilge Albus Dumbledore rolünde görmeye alışmış olanlar). Burada korkunç derecede kaba ve kaba bir haydut imajını somutlaştırdı.

Peter Greenaway'den görülecek başka neler var:

• Zed ve İki Sıfır (1985).
• "Boğulanların Geri Sayımı" (1988).

4. Avrupa

• Danimarka, İsveç, Fransa, Almanya, İsviçre, İspanya, 1991.
• Gerilim, dram.
• Süre: 112 dakika.
• IMDb: 7, 6.

Almanya, 1945. Amerikan Leopold Kessler, savaşın bittiğini düşünerek, kondüktör olarak demiryolunda çalışmaya başlar. Ve bu onun sorunlarının sadece başladığı yer.

Çılgın dahi Lars von Trier'i sadece Europa'dan izlemeye başlayabilirsiniz. Yazarın alışılmadık bir görsel diziye olan sevgisinin en açık şekilde ortaya çıktığı yer burasıydı: resim eski bir siyah beyaz film olarak stilize edilmiş, ancak bazen anlatıya renk lekeleri giriyor. Anlamın anlaşılmasında önemli bir rol oynarlar.

Lars von Trier'den görülecek başka neler var:

• Karanlıkta Dans (2000).
• Dogville (2003).
• "Nymphomaniac" (2013).
• Jack'in Yaptığı Ev (2018).

5. Ölü adam

• ABD, Almanya, Japonya, 1995.
• Mesel, Fantezi, Dram, Macera, Batı.
• Süre: 121 dakika.
• IMDb: 7, 6.

Vahşi Batı, 1880'ler. Muhasebeci William Blake, kendisine iş sözü verilen bir kasabaya gelir, ancak yer alınır. Üstelik tesadüfen kahramanın başına bir ödül verildiği ortaya çıkıyor. William ormana kaçmak zorunda. Orada dolaşırken, Kimse olarak adlandırılmayı tercih eden bir Kızılderili ile tanışır.

Jim Jarmusch'un film benzetmesi o zamanlar azarlanmış ve yanlış anlaşılmıştı. Ana Amerikalı eleştirmen Roger Ebert bile resmin içine girmeyi başaramadı. Şimdi inanmak zor, çünkü Jarmusch neredeyse bağımsız sinemanın bir sembolü olarak kabul ediliyor ve Ölü Adam'daki rolü Johnny Depp'in kariyerinin en iyilerinden biri.

Jim Jarmusch'tan görülecek başka neler var:

• Cennetten daha yabancı (1984).
• "Kahve ve Sigaralar" (2003).
• "Sadece Aşıklar Hayatta Kalır" (2013).

6. Aşk havasında

• Hong Kong, 2000.
• Dram, melodram.
• Süre: 98 dakika.
• IMDb: 8, 1.

Hong Kong, 1962. Gazeteci Chow ve sekreter Su, aynı gün büyük bir ortak dairede iki bitişik odaya taşınır. Karısı ve kocası var ama neredeyse hiç evde olmuyorlar. Yakında, Cho ve Su arasında bir dostluk kurulur. Ve bir noktada, ikisi de eşlerinin onları birbirleriyle aldattığını anlıyor.

Bu, Wong Karwai'nin çalışmalarını keşfetmek için mükemmel bir tablo. El yazısının tüm karakteristik özellikleri var: büyüleyici bir görsel dizi, ustaca bir ışık ve gölge oyunu ve ayrıca rüya ile gerçeğin eşiğinde bir dünya. İzleyicinin ekranda neler olup bittiğini anlamaya hazır olması gerekir, çünkü burada doğrudan açıklamalar yapılmayacaktır. Ama hepsinden daha çok büyüleyen tam da bu yetersiz ifadedir.

Bu resme girmenin en iyi yolu, ayrıntılara olabildiğince özen göstermektir (burada bunlar çok önemlidir). O zaman "In the Mood for Love"ın neden duygularla ilgili en iyi filmlerden biri olarak kabul edildiğini anlayacaksınız.

Wong Karwai'de görülecek başka neler var:

• Vahşi Günler (1990).
• Chungking Ekspres (1994).
• «2046» (2004).

7. Beğenmemek

• Rusya, Fransa, Belçika, Almanya, 2017.
• Dram.
• Süre: 127 dakika.
• IMDb: 7, 6.

Eşler Zhenya ve Boris boşanıyor. Uzun zamandır kendilerine aşık olmuşlar ve ayrılmak üzereler. Onları bir arada tutan tek şey, hiçbir şekilde satmayacakları dairedir. Kahramanların ayrıca onları hiç umursamayan ortak bir oğlu var. Ama bir gün çocuk ortadan kaybolur.

Listedeki önceki filmin mutlak anlamsal zıttı. Andrey Zvyagintsev, birkaç kuşak insanın varlığından hoşlanmamanın nasıl zehirlendiğini acımasızca gösteriyor. Bu, izleyiciyi eğlendirmeyi amaçlamayan rahatsız edici bir film. Bunun yerine yüzüne sert bir tokat at.

Rusya'daki herkes bu resmi beğenmedi. Evde, Zvyagintsev'in filmleri Rusfobi için sürekli azarlanıyor ve "chernukha" olarak adlandırılıyor, ancak Batı'da "Beğenmeme" beş ödül aldı ve hatta Oscar'a aday gösterildi.

Andrey Zvyagintsev'den görülecek başka neler var:

• Elena (2011).
• Leviathan (2014).

8. Mutlu Lazarus

• İtalya, İsviçre, Fransa, Almanya, 2018.
• Fantezi, drama.
• Süre: 128 dakika.
• IMDb: 7, 5.

Küçük İtalyan köyü Inviolata'da sadece birkaç düzine insan yaşıyor. Marquis de Luna'ya ait bir tütün fabrikasında ücretsiz olarak çalışıyorlar ve konumlarını protesto etmiyorlar. Sahibinin şımarık oğlu Tancredi prodüksiyona gelip Lazarus adında yerel bir gençle arkadaş olunca her şey değişir.

Bu, 38 yaşındaki Alice Rohrwacher'ın yalnızca üçüncü çalışması, ancak dünyanın dört bir yanındaki eleştirmenler filmi özel bir ilgiyle bekliyor. Nitekim, önceki film "Mucizeler" ile kız, Cannes Film Festivali'nin Grand Prix'sini aldı ve İtalyan sinemasının yeni umudunun resmi olmayan unvanını kazandı.

Çok gevşek bir biçimdeki kaset, yeniden dirilen Lazarus'un İncil hikayesini yeniden anlatıyor. Bu filmdeki kahramanlar zamanın dışında var gibi görünüyor ve ana rolü oynayan ilk oyuncu Adriano Tardiolo'nun görünüşü, Botticelli tarafından çizilmiş olsaydı, birileri tarafından Timothy Chalamet ile çok doğru bir şekilde karşılaştırıldı.

Alice Rohrwacher'da görülecek başka neler var:

• "Göksel Vücut" (2011).
• Mucizeler (2014).

9. Deniz Feneri

• Kanada, ABD, 2019.
• Korku, fantezi, drama.
• Süre: 109 dakika.
• IMDb: 7, 5.

Eylem 1890'larda gerçekleşir. Ephraim Winslow adlı genç bir adam, deniz feneri bekçisi yardımcısı olarak işe başlar. Düşmanca patronu Thomas Wake, aceminin ışığı kontrol etmesine izin vermiyor. Ayrıca, astını sürekli küçük düşürür ve ona saçma sapan görevler verir. Yavaş yavaş, Ephraim çıldırmaya başlar.

Robert Eggers ilk filminde korkuda arthouse'a yer olduğunu gösterdi. "Cadı" (2017) paranoyak bir atmosferle korkuttu ve izleyiciyi gösterilenden gerçekten ne olduğundan ve sadece gerçek görünenden şüphe etmeye zorladı. "Deniz Feneri"nde kahramanların içinde bulunduğu çılgınlık doruk noktasına ulaşır.

Modern sanat evi korkularından başka neler görülebilir:

• Cadı (2017), dir. Robert Eggers.
• Reenkarnasyon (2018), dir. Ari Astaire.
• Gündönümü (2019), dir. Ari Astaire.

10. Korkuluk

• Rusya, 2020.
• Dram.
• Süre: 72 dakika.
• IMDb: 6, 6.

Yakut keşişi, köylülere anladığı mistik bir şekilde davranır. Ondan sonra insanlar gerçekten iyileşiyor. Ama her seans için bir kadın çok pahalıya ödemek zorunda.

Son on yılda Yakut sineması, özgünlüğü ile dünya çapında ün kazandı. Ancak asıl keşif, kendi parasıyla film çeken sıradan bir öğretmen olan Dmitry Davydov'un filmleriydi.

Herkes için beklenmedik bir şekilde, son çalışması "Korkuluk", "Kinotavr"ın ana ödülünü aldı. Daha önce, Saha Cumhuriyeti'nden gelen resimler yarışma programına girmeyi bile başaramadı.

Yakut sanat evinden görülecek başka neler var:

• "Rüzgarda Şenlik Ateşi" (2016), dir. Dmitry Davydov.
• “Benden başka tanrı yok” (2018), dir. Dmitry Davydov.
• Çar Kuşu (2018), dir. Eduard Novikov.
• Kara Kar (2020), dir. Stepan Burnashev.
• Ichchi (2020), dir. Costas Marsaan.