Herkesin izlemesi gereken 10 Charlie Chaplin filmi

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2023-12-17 04:13

En tanınmış komedyene sahip zamansız sinema klasikleri.

Klasik sinematografiye ve sessiz filmlere ilgi duymayanlar bile, garip bir yürüyüşe sahip melon şapkalı garip serseriyi kesinlikle bilirler. Büyük aktör ve yönetmen Charlie Chaplin, komediyi gerçek bir sanat haline getirdi ve komik skeçleri genellikle drama ve dokunaklı sahnelerle bir arada var.

Anavatanı Büyük Britanya'dan Amerika Birleşik Devletleri'ne gelen Chaplin, kısa süre sonra kendini ünlü imajla ortaya çıktığı sinema dünyasında buldu. Serseri, çelişkilerin canlı bir örneği ve uyumsuzların bir birleşimidir. Kocaman pantolonu ve botları var ama ceketi çok dar ve küçük bir melon şapkası var. Her zaman kirli ve dağınıktır, ancak akıllıca davranır. Serseri bir şakacı ve çapkın ama aynı zamanda utangaç ve dokunaklı.

Bu, kısa filmlerde küçük bir oyuncu olarak başlayan ve ardından sinema tarihinin en büyük yazarlarından biri haline gelen Chaplin'in yaşamını mükemmel bir şekilde yansıtıyordu. Senaryolarını kendisi yazdı, filmlerini yönetti ve yapımcılığını üstlendi ve filmlerde ana rolü kendisi oynadı.

1. Çocuk

• ABD, 1921.
• Komedi, drama, aile.
• Süre: 68 dakika.
• IMDb: 8, 3.

Zavallı bekar bir anne, yeni anne-babanın çocuğa iyi bir yaşam sağlayabileceğini umarak, yürümeye başlayan çocuğunu pahalı bir arabaya atar. Ancak araba çalınır ve bebeğin kendisi çöp kutusuna atılır. Orada, başka bir çıkış yolu bulamayınca bebeği kendi haline bırakan bir serseri ona rastlar.

Beş yıl sonra, zaten gerçek bir aile gibi yaşıyorlar, ancak en dürüst yollarla kazanmıyorlar. Ancak çok geçmeden evlat edinen ebeveyni evlat edinilen oğuldan ayırmaya çalışırlar.

Kısa öykülerde bir serseri imajını denemiş olan Chaplin, komik bölümlerin dokunaklı anlarla bir arada bulunduğu kendi tam teşekküllü filmini yapmak istedi. Bunu yapmak için, babasıyla birlikte bir varyete programında oynayan genç bir aktör Jackie Coogan'ı buldu. Ve birden bu ikili tüm Amerika'nın favorisi oldu. Resim büyük bir başarı ile gişedeydi ve bu da Chaplin'in büyük sinemaya giden yolunu açtı.

2. Hacı

• ABD, 1923.
• Komedi.
• Süre: 47 dakika.
• IMDb: 7, 4.

Ana karakter hapishaneden kaçar ve bir papazın kıyafetlerine dönüşür. Rastgele bir tren seçerek, tesadüfen yeni bir rahibin beklediği bir Teksas kasabasına gider. İlk hizmeti yürütür, ancak yavaş yavaş gerçekten yeni bir hayata başlama fırsatına sahip olduğunu fark eder.

Bu, Chaplin'in kendi stüdyosunda çekim yapmaya başladıktan sonraki son kısa çalışması. Ve genel olarak tanınan "Hacı", kahramanın basit bir hırsızdan dürüst bir adama giden yolunu gösteren gerçek bir başyapıt olarak ortaya çıktı.

Aynı 1923'te Chaplin, karakteristik olmayan bir psikolojik drama "Parisienne" çekmeye karar verdi. Ardından, izleyicilerin çoğu, Chaplin'den yalnızca bir serseri görüntüsünü bekledikleri için resmi beğenmedi. Ancak yıllar geçtikçe, kaset, o zamanın sinemasını birçok yönden aşan bir fenomen olarak kabul edildi.

3. Altına hücum

• ABD, 1925.
• Komedi, macera.
• Süre: 95 dakika.
• IMDb: 8, 2.

Küçük serseri, altına hücum sırasında Alaska'ya gider. Dava onu, yakın zamanda altın bulan Big Jim'in de sona erdiği suçlu Black Larsen'in kulübesine götürüyor. Sonra kahramanlar kendi yollarına giderler ama kader onları küçük bir kasabada tekrar bir araya getirir.

Bu, tam senaryonun önceden yazıldığı ilk Chaplin komedisidir. Ve yazar esere büyük bir özenle yaklaştı. Madencilerin dağlara doğru yola çıktığı açılış sahnesi için iki buçuk bin serseri tutuldu. Aynı zamanda, çekimler kötü havalarda gerçek dağlarda gerçekleşti, ancak bir yönetmen olarak Chaplin, mükemmel sonucu elde etmek için düzinelerce çekim istedi.

Serseri olan sahnelerde, birleşik çekim ve arka plan kaplaması tekrar tekrar kullanıldı. Chaplin, son halini oluşturmadan önce resmi 27 kez yeniden düzenledi. Ve 1942'de filmi yeniden yazdı. Bazı sahneleri değiştirdi, müzik ve seslendirme ekledi. Şimdi tüm dünyada en ünlü olan bu versiyon.

Ama hepsinden önemlisi, izleyiciler filmdeki bazı çarpıcı komedi sahnelerine aşık oldular: turtaların dansı, ayakkabı yeme ve Serseri'nin kulübeden çıkmaya çalışırken fırtınaya direndiği an. Hepsi sinema tarihine geçti.

4. Sirk

• ABD, 1928.
• Komedi, melodram.
• Süre: 72 dakika.
• IMDb: 8, 1.

Serseri, her zamanki gibi başı belaya girer - polis onu kovalar. Sirkte saklanır, yanlışlıkla arenaya girer ve hemen halkın gözdesi olur. Ama buradaki hayat hiç de tatil gibi değil: kızına bile işkence eden zalim bir adam tarafından yönetiliyor. Bu arada, serseri ona aşık olur.

Bu filmdeki rolüne hazırlanırken, Chaplin'in bir ip cambazı yerine arenaya girdiği sahneyi göstermek için dengeleme eylemi becerisinde gerçekten ustalaşması gerekiyordu. Ve bu sefer çalışmaları sadece seyirciler tarafından takdir edilmedi - "Sirk" dört ana kategoride Oscar'a aday gösterildi.

Ancak daha sonra tüm bu adaylıklar kaldırıldı ve Charlie Chaplin, "Sirk" filminde gösterildiği gibi oyunculuk, senaryo yazımı, yönetmenlik ve prodüksiyonda çok yönlülük ve deha için fahri rekabet dışı ödülüne layık görüldü.

Ve bu resimle çok komik bir efsane bağlantılı. Filmin 2010'da DVD olarak yayınlanmasından sonra, biri setten ek görüntülerde bir kadının cep telefonuyla konuştuğunu fark etti. Ve orada ve sonra onun bir zaman yolcusu olduğu varsayımları yağdı. Aslında ya bir işitme cihazı tutuyor ya da sadece yüzünü kapatıyor.

5. Büyük şehir ışıkları

• ABD, 1931.
• Komedi, drama, melodram.
• Süre: 87 dakika.
• IMDb: 8, 5.

Serseri çiçek satıcısı olan kör güzel bir kıza rastlar. Birkaç tesadüften dolayı yakışıklı bir zenginle tanıştığını düşünür ve kahraman ona gerçeği açıklamaya cesaret edemez. Ameliyatın kızın görüşünü geri getirebileceğini öğrenen serseri, elbette gerekli miktarı almaya karar verir.

Chaplin bu hikayeyi, hasta kızına hastalığını göstermemeye çalışan kör bir palyaçonun hikayesini duyduktan sonra buldu. Ancak, senaryo üzerinde çalışma sürecinde fikir çok değişti. Büyük Buhran nedeniyle, çekim birkaç kez ertelenmek zorunda kaldı, ancak yine de Chaplin resmini bitirdi. Bu zamana kadar, sesli filmler zaten vardı, ancak Charlie hala sessiz filmler yapmaya devam etti. Ve kendisi resimleri için müzik yazmaya başladı.

Yayımlandıktan sonra, kaset çok popülerdi, ancak herhangi bir ödül almadı. Ancak yıllar sonra Amerikan Film Enstitüsü, "Şehir Işıkları"nı en iyi romantik komediler listesinin başına koydu.

6. Yeni zamanlar

• ABD, 1936.
• Komedi, drama, aile.
• Süre: 87 dakika.
• IMDb: 8, 5.

Bir serseri fabrikada çalışır, ancak fahiş temposu ve iş yükleri onu sinir krizi geçirir. Bir psikiyatri hastanesinde tedavi gördükten sonra hayatı alt üst olur. Serseri kendini hapse atar ve serbest bırakıldığında ne yapacağını bilemez. Yakında bir kızla tanışır - kendisi kadar fakir. Ve birlikte zorluklarla başa çıkmak zorundalar.

Chaplin, Büyük Buhran sırasında alt sınıfların yaşamını ortaya koyan önemli sosyal konularda tekrar konuştu. Genel olarak mekanize dünyada ona uygun bir meslek olmadığı için kahramanının hapiste olması daha kolaydır. Orijinal fikre göre, resmin sonu kasvetli görünüyordu: serseri yine hastanede sona erdi ve kız bir rahibeye gitti. Ancak Charlie, finale iyimserlik katarak kahramanlarına bir şans vermeye karar verdi.

Başlangıçta sesli bir film yapmak istedi, ancak serserinin ekranda konuşacağını hayal edemiyordu - dili pandomimdi. Yine de, resmin sonunda onun sesini duyabilirsiniz: serseri restoranın sahnesine çıkar ve şarkı söyler. Doğru, sözde yabancı bir dilde anlamsız anlamsız sesler yerine metni hemen unutuyor. Böylece ünlü karakterin ilk sözleri kahramana veda oldu - daha sonra Chaplin bu görüntüden daha da uzaklaştı.

7. Büyük diktatör

• ABD, 1940.
• Komedi, hiciv, drama.
• Süre: 125 dakika.
• IMDb: 8, 5.

Kurgusal Tomania eyaletinden bir Yahudi berber savaşta yaralanır ve hafızasını kaybederek uzun süre hastanede kalır. Bu süre zarfında, Yahudilerden nefret eden ve aynı zamanda ana karaktere çok benzeyen diktatör Adenoid Hinkel iktidara geliyor. Hinkel tüm dünyayı fethetmek istiyor ve bu sırada berber normal hayata dönmeye çalışıyor.

İkinci Dünya Savaşı'nın patlak vermesinden önce bile Charlie Chaplin, Hitler'le dalga geçen bir film tasarladı. Bu konuda, faşistlerin liderinin görünümü ile bir serseri imajının benzerliği tarafından yönlendirildi. Chaplin ayrıca Avrupa'da Yahudilere yönelik artan zulüm konusunda da derinden endişeliydi. Sonuç olarak, serseri imajının neredeyse tarihe karıştığı, toplumsal ve politik sorunların ön plana çıktığı ilk sesli filmini yarattı.

O zaman, Amerika Birleşik Devletleri Almanya ile hala tarafsızlığını korudu ve bu nedenle resmin hiç yayınlanmayacağına dair korkular vardı. Ancak, serbest bırakıldığı sırada, Naziler Fransa'yı zaten ele geçirmişti. Bu nedenle Chaplin, son anda sinemada en çok tanınan sahnelerden biri haline gelen son bir konuşma ekledi.

1941'de "Büyük Diktatör" aynı anda beş kategoride Oscar'a aday gösterildi. En İyi Film, En İyi Senaryo ve En İyi Erkek Oyuncu dahil.

8. Mösyö Verdoux

• ABD, 1947.
• Komedi, drama, suç.
• Süre: 124 dakika.
• IMDb: 8, 0.

Otuzlu yıllarda, çekici hanımefendi Henri Verdoux Paris'te ticaret yapar. Büyük Buhran sırasında işini ve tüm birikimini kaybetti. Şimdi ise engelli eşi ve oğlunu geçindirmek için bir dolandırıcı ve katile dönüşerek bekar bayanların servetine el koyuyor.

Bir başka büyük yönetmen, Orson Welles, Charlie Chaplin'e bu film için fikir verdi. Ünlü katil Henri Landru'nun hikayesini anlatmayı teklif etti. Ancak Chaplin arsayı yeniden düşündü ve resmin sonunda ona gerekli ahlakı kazandıran yeni bir kahraman tanıttı.

Burada bir serseri imajını tamamen terk etti ve kara mizahla dolu daha sert bir hikaye çekti. Deneyin başarılı olmasına rağmen, film gişede başarısız oldu. Konu veya çekim yüzünden değil. Tam o sırada bütün ülke Chaplin'in siyasi tercihlerini, evlilik dışı ilişkilerini ve vergilerle ilgili sorunlarını tartışıyordu. Halkın ve eleştirmenlerin ona karşı silaha sarılmaları şaşırtıcı değil.

9. Rampa ışıkları

• ABD, 1952.
• Dram, müzikal, melodram.
• Süre: 137 dakika.
• IMDb: 8, 1.

Yaşlı bir palyaço Calvero, hastalığı nedeniyle intihar etmeye karar veren bir dansçıyı intihardan kurtarır. Kızla ilgilenir, iyileşmesine ve tekrar sahneye dönmesine yardımcı olur. Ama Calvero'nun performansları kötüye gidiyor.

Floplardan sonra Charlie Chaplin son filmini çektiğini düşündü. Bu yüzden resim birçok açıdan otobiyografik çıktı.

Aksiyon, 1914'te, Chaplin'in İngiltere'de bir müzik salonu sanatçısı olarak çalışmaya başladığı sırada başlar. Kahramanın dansçıyla ilişkisi birçok yönden Charlie ve O'Neill'in romanına benzer. Ve sahnede, Calvero birçok yönden ünlü serseriyi andırıyor. Chaplin'e göre ana karakterin görüntüsü, yaşlanan komedyen Frank Tinney'i gördükten sonra ortaya çıkmış olsa da: yıllar geçtikçe seyirciyle iletişim kolaylığını kaybetti ve performansları her seferinde daha kötü görünüyordu.

Chaplin, neredeyse tüm çocuklarını ve yakın akrabalarını resimde küçük roller oynamaya davet etti. Aynı zamanda aktör Edna Purvians'ın uzun zamandır ortağı olan ve efsanevi komedyen Buster Keaton'ı da canlandırıyor.

Ancak film Amerika Birleşik Devletleri'nde çekilmesine rağmen, yalnızca Avrupa'da gösterime girdi. Eyaletlerde, daha önce Komünistlere duyulan sempati şüpheleri ve kişisel yaşamla ilgili büyük bir tartışma nedeniyle resim gösterilmedi. Yönetmen Londra'daki galaya gittiğinde Amerika Birleşik Devletleri'ne girmesi yasaklandı. Amerika'da, film sadece 20 yıl sonra gösterime girdi.

10. New York Kralı

• Büyük Britanya, 1957.
• Komedi drama.
• Süre: 110 dakika.
• IMDb: 7, 2.

Estrovia ülkesinin Shadav adındaki kralı, atom enerjisini barışçıl amaçlarla kullanma projesinin ülkenin diğer yönetici çevrelerine uymaması üzerine New York'a kaçtı. Amerika Birleşik Devletleri'ne hayrandır, ancak kısa süre sonra, ebeveynleri komünist olan ve Kongre'ye hakaret etmekten iki yıl hapis cezasına çarptırılan Rupert adında bir çocukla tanışır. Ve sonra Shadava'nın özgürlükler ülkesi hakkındaki illüzyonları çöker.

Amerika Birleşik Devletleri'nden taşındıktan sonra, Charlie Chaplin ilk kez İngiltere'deki anavatanında filme aldı. Ve sadece yetmişli yıllarda Amerikan kiralamasına girdi. Yönetmen yine kişisel konulara döndü - eyaletlerdeki yaşamla ilgili yanılsamaların yok edilmesinden bahsetti. Ve yine bir serseri imajının geçmişte kaldığını ve aktör Chaplin'in herhangi bir rolle başa çıkabileceğini gösterdi.

Bu onun oynadığı son film. Daha sonra Chaplin, Hong Kong'dan Kontes'i de yönetti, ancak yönetmen orada yalnızca küçük bir kamera hücresinde göründü.