İçindekiler:

Daha önce hiç yapmadıysanız çizmeye nasıl başlanır
Daha önce hiç yapmadıysanız çizmeye nasıl başlanır
Anonim

Resim yapma arzunuz ve düzenli olarak uygulama isteğiniz varsa, başlamak için asla geç değildir.

Daha önce hiç yapmadıysanız çizmeye nasıl başlanır
Daha önce hiç yapmadıysanız çizmeye nasıl başlanır

Eminim her yaşta çizime başlayabilirsiniz. Ben de okuldan sonra sanatla ilgilenmeye başladım. Resim yapmak isteyen biri için iki yol vardır. Birincisi boyayı alıp başlamak: teoriye dalmayın, kuralları düşünmeyin, sadece içsel dürtünüzü takip edin. İkincisi, okula gitmek.

Nereden başlamalı, ne okumalı, nerede çalışmalı

İşte bazı fikirler.

  • Herhangi bir yetişkin grup kursuna kaydolun veya bir sanat partisine gidin.
  • Daha çok video eğitimlerinin hayranıysanız, işte profesyonel sanatçı Anastasia Shimshilashvili - Art Shima'nın popüler kanalı. Ya da “Nasıl Çizilir Öğrenilir” adlı kanalda, farklı yöntemlerle, farklı yöntemlerle, farklı araçlarla çizim dersleri veriliyor.
  • En sevdiğim kitap “Çizim. Eğitimsel akademik çizimin temelleri "Nikolai Li.
  • Çalışmaları size çok yakın ve ilgi çekici olan bir sanatçı bulun, onunla sohbet edin, hatta ders alın. Neyse ki, İnternet herhangi biriyle iletişim kurmanıza izin veriyor.

Hangi tekniği seçmeli

İlk başta çizim tekniği seçiminde kendinizi sınırlamanız gerektiğini düşünmüyorum. Geleneksel sanat mı yoksa dijital mi, eskiz defteri ve kalem mi yoksa tablet mi seçeceğiniz kişisel tercihinize bağlıdır. Her ikisi de piyasada talep görüyor. Bunlar farklı araçlardır, ustalaşılabilir ve öğrenilmelidir, ayrıca perspektif, kompozisyon, orantı, renk bilimi kuralları aynıdır.

Ve sanat yapmak isteyip istemediğinizi, bu tekniği sevip sevmediğinizi, çizimin size gelip gelmeyeceğini anlamak için denemeniz gerekir.

Nelerden ilham alınmalı

Yalnızca sanat eserlerinden ilham almak zorunda değilsiniz. Tasarımda, modada, dövmede bir ilham perisi buluyorum. Her alanın kendi ilham kaynakları vardır. Örneğin, dövme sanatçısı Andrey Volkov'un çalışmalarını ve Radik Musin'in "Mister Artist" projesini seviyorum. Ayrıca Bevza giyim markasını ve koleksiyonlarının sosyal ağlardaki sunumunu da not edeceğim.

Kitap okuyun, müzelere gidin, film izleyin, müzik dinleyin - sonuçta bir proje yaratmanın itici gücünün ne olacağını asla bilemezsiniz.

Eğitim olmadan bir şey elde etmek mümkün mü

Her şey hedeflerinize bağlı.

Yaratıcı ihtiyaçlarınızı karşılamak istiyorsanız, akrabalarınıza ve arkadaşlarınıza yaratıcı bir insan olduğunuzu gösterin, eski bir hayalinizi gerçekleştirin, o zaman herhangi bir eğitime ihtiyacınız yok.

Profesyonel, ticari olarak başarılı bir sanatçı olmak gibi bir hedefiniz varsa, er ya da geç teorik bilgi edinme ve beceri geliştirme ihtiyacıyla karşı karşıya kalacaksınız. Bu, en azından sipariş karşılamanın teknik düzeyini ve kalitesini iyileştirmek için gereklidir.

Öte yandan, Malevich'in Kara Karesine bakıldığında, yazarın tüm yapabileceğinin bu olduğu görünebilir. Ancak Malevich, profesyonel bir sanatçı ve yetkili bir sanat teorisyeniydi, çeşitli tekniklerde resimler çizdi. Eğitiminizin hazırlıksız bir halk için görünmez olabileceği ortaya çıktı.

Her gün için kurallar

  1. Bana göre bir sanatçının en önemli kuralı, en azından öğrenme aşamasında her gün pratik yapmaktır. Uzun bir aradan sonra başlamanın çok zor olduğunu da kendim için fark ediyorum, yeniden öğrenmeniz gerekiyor gibi görünüyor, beceri kayboluyor. El, yakın zamana kadar verilenleri kolaylıkla unutuyor gibi görünüyor.
  2. Nerede olursanız olun çizin. Zamanınız kısıtlı olsa bile, gördüğünüz her şeyi çizmek için yanınızda bir eskiz defteri taşıyın. İnsan figürleri, sokaklar, fenerler olabilir … Eskizler gözü mükemmel bir şekilde geliştirir ve eli eğitir. Ve daha sonra tam teşekküllü bir resmin çizimi için faydalı olabilirler.
  3. Yeni şeyler denemek. Öğrenme sürecinde tek bir konu veya materyal üzerinde durmayın. Kendi tarzınızı şekillendirmenize yardımcı olacak farklı teknikler ve malzemeler deneyin.
  4. Basmakalıp gelebilir ama sanatla ilgilenmek çok önemli. Ufkunuzu genişletin, farklı sanatçıların tablolarını görün, eserlerini nasıl ve neden yarattıklarını öğrenin. Eminim bu, gelecek vadeden herhangi bir sanatçı için paha biçilmez ve heyecan verici bir deneyimdir.
  5. Geri bildirimden korkmayın. Kreasyonlarınızı sosyal ağlardaki sayfalara yükleyebilirsiniz, ancak bana öyle geliyor ki geri bildirim almanın en iyi yolu kişisel olarak sergilerde. Çalışmanızı ortaya çıkarın ve insanlarla iletişim kurun, eleştirileri dinleyin. Sonuçta, daha iyi olmanıza yardımcı olacak odur. Büyük galerilerle başlamak gerekli değildir: sadece kendi insanlarınız için bir ev dairesi düzenleyin, arkadaşlarınızı ve ailenizi davet edin.

Başarılı bir çağdaş sanatçı hayal ederseniz, onu karizmatik, iyi teknik becerilere sahip ve ideal olarak ticari bir çizgiye sahip parlak bir kişilik olarak tanımlarım. Ancak her sanatçının kendi yolu vardır. Birisi parlak bir karakterdir, biri manzara boyama ustasıdır ve birisi bir "tükürük" boya ile bir tuval satabilir. Sanat dünyasını bu kadar ilginç kılan da bu çeşitliliktir. Ve gerçekten her birimizin bulunması gereken kendi izleyici kitlesine sahip olduğuna inanıyorum.

Önerilen: