Analog fotoğrafçılık: filmde nasıl ve neden çekim yapılır

2024 Yazar: Malcolm Clapton | [email protected]. Son düzenleme: 2024-01-15 16:50

Artık herkes cebinden bir akıllı telefon alarak düzgün bir fotoğraf çekebilir. Ama ilerlemeye direnen ve filmi seçen insanlar var. Hayat korsanı, onları neyin harekete geçirdiğini ve aniden onlara katılmak isterseniz ne yapacağınızı anladı.

Neden filme çekilsin?

Her analog fotoğraf tutkunu, film kullanma nedenini söyleyecektir. Lifehacker'ın ofisinde çalışan en az üç amatör var. İşte hobileri ve aldıkları çekim türleri hakkında söyledikleri.

Film çekiyorum, çünkü her çekimi takdir etmeye başlıyorum ve sonuç olarak resmin kalitesini düşünüyorum ve onlarca gereksiz fotoğrafa tıklamıyorum. Garip renk sunumu, kırmızı gözler ve bazen odaklanmamış resimler, annemle birlikte bir sabunluktan başka bir film çekmeye gittiğimde beni kaygısız bir çocukluk dönemine götürüyor.

Olympus IS-200 ile çekilmiş fotoğraf

Olympus IS-200 ile çekilmiş fotoğraf

Fotoğraf 90'lardan bilinmeyen bir sabunlukla çekildi

Olympus IS-200 ile çekilmiş fotoğraf

Olympus IS-200 ile çekilmiş fotoğraf

Oleg Imideev Cankurtaran Operatörü

Tüm fotoğraf ve video hobim filmle başladı. Kesin olmak gerekirse, ebeveyn "FED" den. Film çekiyorum çünkü disipline ediyor ve hataları affetmiyor. Odaklanma ve pozlama, ilk seferde doğru plan ve açıyı seçmek gereklidir, çünkü yalnızca 24 veya 36 kareye sahipsiniz ve 32 GB'lık bir flash sürücünüz değil.

Canon AE-1 (F1.8 / 50mm) ile çekilmiş fotoğraf

Canon AE-1 (F1.8 / 50mm) ile çekilmiş fotoğraf

Fotoğraf "Amatör-166V" ("Triplet" F4.5 / 75mm) ile çekildi.

Zenit-ET (Helios-44-2)'de çekilen fotoğraf

Canon AE-1 (F1.8 / 50mm) ile çekilmiş fotoğraf

Pasha Prokofiev Lifehacker'ın Yazarı

Bir keresinde büyükbabamda Zenit-E'yi buldum. Bunu hemen eylemde deneyimledim: Mekanizmaların görsel çalışması, tüm bu kıvrımlar ve düğmeler beni büyüledi. O zamandan bu yana neredeyse on yıl geçti: Etkileyici bir eski ve yeni kamera koleksiyonu topladım, düzinelerce deney yaptım. Profesyonel olarak fotoğraf çekmeyi hiç öğrenmedim ama çok keyif aldım.

Smena-35'de çekilen fotoğraf

Zenit-ET ile çekilmiş fotoğraf (Pentacon F1.8 / 50mm)

Lomo FishEye ile çekilmiş fotoğraf

Smena-35'de çekilen fotoğraf

Lomo Supersampler'da RedScale yöntemi kullanılarak çekilmiş fotoğraf

Diğer nedenlerin yanı sıra, birçok kişi buna işaret ediyor:

Ne olacağını kesin olarak söylemek mümkün değil

Birisi maruz kalan filmde gizlenen gizem hissini sever, çünkü sonucu %100 önceden tahmin etmek zordur: geliştirme aşamasında aniden bir şey olur, cihazın kendisi tıkanır veya fotoğrafçının içgüdüsünün başarısız olmasına neden olur. Çekimden hemen sonra fotoğrafa bakamamak, telefon kamerasına hiç düşünmeden tıklamaya alışmış bir insanın algısını bozuyor. Ve sınırlı sayıda personel (12, 24 veya 36), onları daha fazla düşünceli bir şekilde elden çıkarmasını sağlar.

Operasyon süreci ilginç

Birçoğu kameralardaki mekaniğin çalışmasından etkileniyor. Tetiği ayarlamak, diyaframı ve deklanşör hızını ayarlamak, odağı ayarlamak, geri sarmak - tüm bunlar net ve mantıklı bir şekilde çalışır. Her şeyden ayrı kontroller, düğmeler ve kollar sorumludur, kasadaki işaretler tüm ayarlara karşılık gelir - elektronik kartlarda gizli sihir yok, LCD ekranda ruhsuz semboller yok.

Harika fotoğraf çekilebilir

Film kamerası, birçok profesyonel fotoğrafçının cephaneliğinde vazgeçilmez bir araçtır. Neden - "Bu filme kimin ihtiyacı var" adlı makalesinde Fizik ve Matematik Bilimleri Doktoru ve Rusya Fotoğraf Sanatçıları Birliği üyesi Anton Vershovsky açıkladı.

İlk olarak, film, yeterince yüksek ayrıntıya ve iyi renk üretimine sahip resimler çekmenizi sağlar. İkincisi, Anton Vershovsky'ye göre, fotoğrafçının amacı, gerçek aydınger kağıdını tam olarak çıkarmak değildir ve sanat fotoğrafçılığının mükemmel olması gerekmez. Ve burada film lehine bir sonraki argümana geliyoruz.

"Kusurlar" güzel görünebilir

Odaklanma, resimlerde görünür çizikler, grenlilik - tüm bunlar film fotoğrafçılığı ile ilişkilidir. Başlangıç olarak, düzgün çalışan bir kamera ve uygun film kullanılarak listelenen pürüzlerden kaçınılabilir. Ve bazen "kusurların" sadece havalı göründüğü gerçeğiyle bitirelim. Mobil grafik editörlerinde "film için" Lo-Fi filtrelerinin popülerliğini başka nasıl açıklayabiliriz?

Filmi ucuza çekmeye çalışın

Film ve dijitali karşılaştırarak bir karenin fiyatı hakkında tartışabilirsiniz. Ancak burada bariz bir gerçek: Bir kerelik bir deneyden bahsediyorsak, o zaman bir film kamerası satın almaktan hazır çerçeveler elde etmeye kadar tüm süreç için bin rubleden fazla ödeyemezsiniz.

Zaten bir kameranız varsa daha da ucuz olacaktır.

Dolapta eski bir kamera buldum. Onunla ateş edebilir miyim?

Büyük olasılıkla yapabilirsiniz, ancak kontrol etmeye değer birkaç şey:

• Kapı. Sıkıca kapatılmalıdır, aksi takdirde filmin ışığa maruz kalma riski vardır.
• Mekanik. Bazen 1/60 ve daha uzun deklanşör hızlarında, deklanşör düzgün çalışmaz ve bir sonraki kilitlemeye kadar açılır. Bunun, görüntünün aşırı pozlanmasına yol açması garanti edilir. Kameranızın farklı deklanşör hızlarında nasıl performans gösterdiğini kontrol edin. Pinyon makarasının, sarma makarasının hareketine dikkat edin.
• Perde. Bulgu bir odak düzlemi deklanşörü ile donatılmışsa, deklanşörün bütünlüğünü kontrol edin.
• Işık ölçer. Eski bir kameraya bir selenyum poz ölçer takılıysa, büyük olasılıkla ölmüştür. Ancak buluntu bir TTL poz ölçer ile donatılmışsa, doğru çalışması için yüksek şans vardır. Benzerleri az sayıda kameraya kuruldu, genellikle adında TTL kısaltması vardı.
• Şerit metreyi geri sarın. Film bittiğinde, bir makaraya sarılmalıdır. Kural olarak, bunun için R harfiyle özel bir düğme bulmanız ve ardından bandı bir geri sarma bandı kullanarak sarmanız gerekir. Bu modun doğru çalışıp çalışmadığını kontrol edin: sarma makarası ve pinyon makarası ters yönde dönüyorsa. Değilse, bir kamera ile çekim yapabilirsiniz, ancak filmi çıkarmak sorunlu olacaktır.

Listedeki tüm maddeleri kontrol ettikten sonra kameranın temizliğine dikkat edin. Hava üfleyici ve yumuşak bir fırça ile içerideki tozdan kurtulabilirsiniz.

Bulduğunuz 90'lı yıllardan sıradan bir film sabunluk ise, hiçbir şeyi kontrol etmenize gerek yok. O çalışır. Ancak şimdi onunla çekim yapmak o kadar ilginç değil: her şey otomasyona emanet ve fotoğraflar vasat.

Arama başarı ile taçlandırılmadıysa, ancak yine de fotoğraf çekmek istiyorsanız, mağazalar ve bit pazarları kurtarmaya gelecek.

Bir film kamerası nasıl seçilir?

Buradaki seçim gerçekten harika: ev yapımı bir iğne deliği kamerasından yüz binlerce ruble için bir Leica'ya. İlk önce kameranın türüne karar vermelisiniz.

kameralar nelerdir

• SLR Kameralar - neredeyse tüm modeller "Zenith", "Amatör", Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, nispeten modern Nikon modelleri. Herhangi bir odak uzaklığına sahip lenslerin kurulumunu desteklerler, farklı ışık filtreleri kullanmak, odak ve alan derinliği ayarlarını görsel olarak değerlendirmek en kolay yoldur. Bunun nedeni, vizörde fotoğrafta ne çıkacağını kabaca görebilmenizdir: mercekten gelen görüntü bir ayna kullanılarak gözetleme deliğine aktarılır. DSLR'lerin dezavantajı, uzun pozlamalarda çerçeveyi bulanıklaştırabilen aynanın hareketinin geri tepmesidir.
• Telemetre Kameraları - neredeyse tüm Zorky ve FED modelleri, Canon Canonet QL17 G-III, Yashica Electro 35, Minolta Hi-Matic. Aynalardan daha az gürültülü. Odaklama, paralaks efekti kullanılarak gerçekleştirilir - iki telemetre lensinden gelen görüntüleri vizörde birleştirir. Eksilerden: sınırlı sayıda değiştirilebilir lens seti ve alan derinliğini gözle ayarlayamama.

Ölçekli kameralar - "Smena", "Martı", "Viliya", modern lomo kameralar Holga, Diana, La Sardina. En basit ve en bütçeli kamera grubu. Odaklama göze yapılır, lensler genellikle değiştirilemez. Buna rağmen, ölçek kameraları görüntü kalitesi açısından tam otomatik sabunluklara göre daha üstündür. Aynı zamanda en hafif ve en kompakt olanlardır.

Hangisi daha iyi: ithalat veya Sovyet fotoğraf endüstrisi

Amacınız filme aşina olmaksa, Sovyet ve Rus kameraları gayet iyi iş görecektir. 1950'lerden 1990'ların ortalarına kadar üretilenlerin çoğu hala çalışır durumda (sahipleri tarafından dikkatli bir şekilde ele alınmasına tabidir). Kural olarak, bu kameralar Leica, Minolta, Contax ve diğer yabancı şirketlerin oldukça yüksek kaliteli izleme kopyalarıdır. Bu kameraların en önemli avantajı fiyatıdır. İyi camlı ciddi DSLR kameralar bile bit pazarlarından neredeyse hiçbir şey almadan gidiyor.

Ancak tüm film fotoğrafçıları Sovyet fotoğraf endüstrisi ile sınırlı değildir. Analog fotoğrafçılığa çok düşkün olanlar daha ciddi ithal cihazlar satın alırlar. Denerseniz oldukça bütçeli seçenekler bulabilirsiniz: Chinon CS, Pentax K1000, Canon AE-1, Olympus OM-1, nispeten modern Nikon film modelleri. Bu cihazlar, mekanizmaların daha güvenilir çalışması, çok çeşitli deklanşör hızları ve diğer birçok nüans ile ayırt edilir, ancak Smen ve Zenits'ten daha pahalıdırlar.

Başka nelere dikkat etmek

Başka nüanslar da var: sonunda deklanşör hızları, deklanşör tipi, bir tür otomasyonun varlığı, kullanım kolaylığı. Ancak kamera gerçekten çok daha önemli iki unsur arasında bir iletkendir: lens ve film.

Ciddi ve uzun süreli bir cihaz almak istiyorsanız lens değiştirebileceğiniz bir cihaz alın.

Bir şey daha: otomatik poz ölçümlü ve selenyum ölçerli bir fotoğraf makinesi satın almadan önce iki kez düşünün. Büyük olasılıkla, içlerindeki ışığa duyarlı elemanlar zaten oturdu ve manuel modda deklanşör hızı değeri değiştirilemez. Örneğin, "Viliya-auto" ve "FED-50"de, pozlama ölçer kapalıyken, her zaman 1/30 saniyelik bir deklanşör hızıyla çekim yapmanız gerekir - güneşli bir günde çekim yapmayı unutabilirsiniz. orta ve yüksek ışığa duyarlılık.

Nereden alabilirim

Artık ne tür bir kameraya ihtiyacınız olduğuna karar verdiğinize göre, aramanızı mesaj panolarında başlatın. Cihazın işlevselliğini kontrol etmeniz gerektiğinden, postalardan kaçınmaya çalışın. Sovyet kameralarının herhangi birinde, hatta çok büyük bir şehirde bile yeterli teklifi var. Ancak yabancı bit pazarlarında iyi bir ithal kamera aramanız gerekebilir.

Lomografi nedir?

Pozlama ölçümü yapmaktan, diyaframı ayarlamaktan ve hatta filtrelenmemiş ufuktan hoşlanmıyorsunuz, sizin için kolay bir iş değil mi? Kendinizi lomografide deneyin. Bu, fotoğraf çekmeyi seven, ancak fotoğrafın yerleşik varsayımlarıyla kendilerine yük olmayanlar için böyle bir felsefe ve çekim şeklidir. Bir lomograf olmak için ihtiyacın olan tek şey minimal zevk ve deneme arzusu. Profesyonel fotoğrafçılıkta patron, tanrı ve kral bir fotoğrafçıysa, lomografide bu bir durumdur. Lomo hareketinin temsilcileri şu kameralarla fotoğraf çekiyor:

Ve böyle fotoğraflar alıyorlar:

Bu fotoğraflar ayrıntıların detaylandırılması veya doğru pozlama ile övünemez, ancak Lomography severlerin çok sevdiği özel bir ruh hali taşırlar.

Çoğu kazıyıcı kameranın dezavantajları Çin üretimi ve sonuç olarak güvenilmezliktir. Bazıları sınırlı kullanımları nedeniyle oldukça çabuk sıkılıyor: birçoğu prensipte herhangi bir ayardan yoksun ve bazıları sadece güneşli havalarda çekim yapmak için uygun.

İlgileniyorsanız, Diana, Holga, La Sardina ve tabii ki lomografik hareketin temelini oluşturan ilk kamera - "LOMO Compact Automatic" dikkat edin. Lomo kameralarının çoğu hala üretimde, ancak bunların fiyatı, daha ciddi kullanılmış Sovyet kameralarından belirgin şekilde daha yüksek olacak.

Bir lomo kamera bulmak kolaydır. Bir arama motorunda bir sorgu ve bir düzine çevrimiçi mağazadan yaklaşık olarak aynı teklifleri göreceksiniz.

Bir film nasıl seçilir?

Filmlerin dört ana özelliği vardır: renk, işlem türü, format ve duyarlılık (ISO).

Renk ve süreç

Renkte her şey açıktır: renkli filmler ve siyah beyaz filmler vardır. Ve çekim ve geliştirmenin bazı nüansları renge bağlıdır. Siyah ve beyaz, belirli koşullar altında filtrelerin kullanılmasını gerektirir ve D-76 işlemi boyunca görünür. Tek renkli siyah beyaz filmler de vardır, bunlar C-41 işlemiyle (renklerin yanı sıra) geliştirilir. Kalite açısından klasik olanlardan daha düşüktürler, ancak herhangi bir fotoğraf merkezinde ele alınabilirler.

Renkli filmler negatif ve tersinir olarak sınıflandırılır. Negatif olanlar çok daha pratiktir, pozlamada önemsiz ıskalamalarla daha sabırlıdır, herhangi bir fotoğraf merkezinde C-41 işlemi ile satılır ve tezahür ettirilir. Bazen ters çevrilebilir filmler, negatif olanlarla aynı şekilde ortaya çıkar. Buna çapraz süreç denir. Çapraz işlem tarafından geliştirilen görüntüler, özellikle lomograflar ve diğer deneyciler tarafından beğenilen, bozuk bir renk sunumuna ve daha yüksek doygunluğa sahiptir.

Biçim

İki yaygın film türü vardır: küçük (tip 135) ve orta (tip 120). Seçim, kameranın özelliklerine bağlıdır: çoğu 135 tipi filmi destekler. Orta format makaralar Holga, Diana, Sovyet "Amatörler", bazı "Kiev", Pentax, Rollei ve diğerlerinde kullanılabilir. Basit manipülasyonların yardımıyla bunlara 35 mm filmler de eklenebilir.

ışığa duyarlılık

Işık hassasiyeti veya ISO, ne tür bir ışıkla fotoğraf çekebileceğimize, deklanşör hızını ve diyaframı ne ayarlayacağımıza bağlıdır. Filmlerin hassasiyet aralığı ISO 25'te başlar ve ISO 3,200'de biter. Sayısal değer ne kadar düşükse, film o kadar az ışık yakalar, deklanşör hızı o kadar uzun ve/veya f değeri o kadar düşük olmalıdır.

ISO 100'e kadar olan filmler güneşli havalarda çekim yapmak için iyidir. Bulutlu bir filmde, ISO 400 olan bir film kullanışlı olabilir. Işığa daha duyarlı bir film, akşam ve gece fotoğrafçılığı için uygundur, ancak daha fazla grenliliğe sahiptir.

Işık hassasiyetinin optimal göstergesi 200 ISO'dur.

Daha eski kameralarda farklı bir ışık duyarlılığı ölçeği kullanılabilir: GOST, ASA veya DIN. Yazışmaları kurmak için tabloyu kullanabilirsiniz.

Bireysel özellikler

Ayrıca filmler renksel geriverim, derinlik ve ayrıntı açısından farklılık gösterebilir. Çevrimiçi mağazalarda, kural olarak, seçimin belirlenmesine yardımcı olabilecek çekim sonuçları eşlik eder.

Film kamerasıyla nasıl çekim yapılır?

Farklı kameralarla çekim yapma prosedürü önemli ölçüde farklılık gösterir.

• Filmi yükleme. İlk adım, filmi bunun için tasarlanan bölmeye yerleştirmektir. Bazen bunu yapmak için geri sarma şerit metresinin başını kaldırmak gerekir. Ardından tırnağı sarma makarasına doğru çekin ve kilitleyin. Deklanşörü kapatın ve silindir dişlerinin film perforasyonu içinde olduğundan emin olun. Tetikleyiciye tıklayın. Kapağı kapattıktan sonra başka bir deneme atışı yapılması tavsiye edilir; geri sarma rulet başlığı da dönüyor olmalıdır. Bütün bunlar parlak güneş ışığında yapılmamalıdır.
• Cihazın çekime hazırlanması. Varsa, filmin ISO'sunu (manuel veya otomatik ölçüm için) ve kare sayacını ayarlayın.
• Deklanşör müfrezesi. Tetiği sonuna kadar çekmeniz ve ardından dikkatlice geri döndürmeniz gerekir. Sistem tetiksiz ise, çarkı durana kadar çevirin.
• Diyafram ve deklanşör hızının ayarlanması. Bu adımlar kullanılan kameralara bağlı olarak çok farklı olabilir. Fotoğraf makineniz çalışan otomasyona sahip değilse veya basit kontrollere sahip bir kadran değilse, bir poz ölçer kullanın. Stok bozulursa özel mobil uygulamalar kullanın.
• Odağı ayarlayın ve bir fotoğraf çekin. SLR fotoğraf makinesi kullanıyorsanız, odaklamadan önce irisi açmayı (ve kuş ayrılmadan önce kapatmayı) unutmayın. Telemetre kullanılıyorsa, paralaks efektini kullanın. Ölçekli ise, özel işaretler tarafından yönlendirilin. Bundan sonra, tetiğe basabilirsiniz.
• Filmi boşaltmak. Pinyon kilidini çıkarın (bu ayarlayıcı genellikle bir R ile işaretlenir). Bandı makaraya geri döndürmek için geri sarma şerit ölçüsünü kullanın. Herhangi bir sorununuz varsa, filmi karanlık bir odada kendiniz çıkarın ve opak bir kutu veya kutu içinde geliştiriciye getirin.

O zaman filmle ne yapmalı?

Geliştirmeye götürün. C-41 işlemi ile geliştirilen 35mm negatif film kullanılmışsa, herhangi bir fotoğraf merkezinde geliştirilecektir. Başka fotoğraf malzemeleri kullanılmışsa, özel bir laboratuvar aramanız gerekebilir.

Sonra ne yapacağız?

Başarıyla çekilen ilk film bu sorunun cevabını size söyleyecektir. Bu konuda ciddiyseniz, analog fotoğrafçılık geliştirme için çok fazla alan sunar. Lensler, ışık filtreleri, flaşlar, kişisel gelişim - tüm bunlar bir deneyciden deneyimli bir profesyonele dönüşmenize yardımcı olacaktır.

Kendilerini lomografide bulanları eğlenceli deneyler bekliyor: çoklu pozlama, süresi dolmuş filmler, çapraz işlemler, Redscale ve diğer korkutucu kelimeler.

Analog fotoğrafçılık pahalı mı?

Sayalım. Diyelim ki kamera size miras kalmadı. Kullanılmış bir "Smena-8M" veya hatta bir miktar "Zenith" satın almak 200-500 rubleye mal olabilir.

Sırada film var. Ellerden bir gecikme satın alma seçeneklerini düşünmüyorsanız, çevrimiçi mağazalarda fiyatlar 36 kare ile makara başına yaklaşık 250 ruble'den başlar. Ortaya çıkan filmin C-41 işlemiyle geliştirilmesi, kural olarak oldukça ucuzdur: 100 rubleden az. Ancak dijitale tarama”birkaç yüze mal olabilir. Ancak farklı şehirlerde fiyatlar farklılık gösterebilir.

Bu nedenle, analog fotoğrafçılığın "denemek" maliyeti çok düşüktür. Ancak, iyi bir kamera ve lens satın almaya kendinizi kaptırırsanız, filmler konusunda seçici ve savurgansanız, elbette paradan tasarruf edemezsiniz.

Gerçekten buna değer mi?

Pikaplarla aynı hikaye. Analog fotoğraf çekmek pratik değildir ve sürekli finansal yatırımlar gerektirir. Sonuç bilinmiyor, genel olarak film geliştirme sırasında kolayca yanabilir veya bozulabilir. 36'dan fazla kare yok. Belki, enstantane hızı, diyafram açıklığı ve odak ayarlarının manuel ayarlarında bir hata yapmazsanız, bazıları oldukça iyi bile olabilir. Bunu ancak, özel olarak eğitilmiş kişilerin fotoğraf emülsiyonunuzu resimlere dönüştürdüğü birkaç günden daha erken olmamak üzere bulmak mümkün olacaktır. Buna, yoldan geçenlerin yan bakışlarını, hipsterizm suçlamalarını ve radikal dijital fotoğrafçıların küçümseyici şaşkınlığını ekleyin - bu genel anlamda bir tür hobidir.

Ancak tüm bu dezavantajlar, önemli bir şeyle aşılabilir: çerçevenin yeniden canlanan değeri. Hepimiz çocukluğumuzdan en az birkaç fotoğraf hatırlıyoruz, belki de en başarılı olanları bile. Akıllı telefonunuzun galerisinde karşılaştırılabilir öneme sahip birçok resim var mı?

Fotoğraf makinemde 24 çekim vardı ve tura çıktığımızda ne çekeceğimi seçerken çok dikkatli olmam gerekiyordu. Bütün bunların değer kaybettiğini söylemek istemiyorum… Hayır olsa da, istiyorum. Benim düşünceme göre, tam olarak ne değer kaybetti. Sürekli bir şeyler çeken insanları gördüğümde onlara bağırmak istiyorum: “Ateş etmeyin! Deneyimlemek! Her şey kameraya alındığında, her şeyin eşit derecede önemli olduğu anlamına gelir. Yani hiçbir şeyin önemi yok.

The Cure solisti Robert Smith, Afisha Daily ile yaptığı röportajda

Bu hobi herkes için değil. Ama analog fotoğrafçılığa gerçekten meraklı olanlar, onlarca havalı çekime, "tarama" beklentisiyle saatlerce, başarılı ve şımarık filmlere sahip olacaklar. Ve en önemlisi, dijital ilerlemenin derinliklerinde kaybolan, uzun zamandır unutulmuş fotoğraf keyfi.